上音樂會練習曲，看來這段時間你跟著莫言老師，進步很大啊。”劉宇凡點頭讚許道。

“給提點意見唄。”劉曉冉歪著頭輕笑道。

“行。”劉宇凡說著走了過去，在鋼琴前坐了下來，伸手彈起了這首《蝴蝶》

輕快的旋律再次響了起來，不過比起剛剛的曲子有所不同的是，這一次的聲音更加柔美，也更富於表現力，似乎少了幾分刻板，多了一些靈動。

劉宇凡在鋼琴前的雙手，也不似之前曉冉那樣，時刻都保持著規規矩矩的“握雞蛋”形狀，而顯得“扁平”了許多，在有些跨度較大的地方，甚至手指都“爬”在了琴鍵上，看上去隨意多了。

看著哥哥的演奏，劉曉冉卻皺起了眉頭，顯然，老哥此刻彈的這些東西，和之前她接受到的教育有很大出入。

劉宇凡沒有把全曲彈完，只是彈了一小段，停下之後，他轉身看著劉曉冉道：“看出點什麼東西來了嗎？

“哥，你這麼彈，讓莫老師看到了，一準兒說你，你那是什麼手型啊。”劉曉冉笑嘻嘻地說道。

“嘿嘿，丫頭，這你就不知道了吧。在練琴的初期，規範的手型是必須的。因為在那個時候，彈鋼琴的人手指的靈活性和獨立性還沒得到鍛鍊和開發，手指比較軟，在琴鍵上還站立不起來。所以在這個時候，必須強調手指的站立。不過這並不意味著，這種‘握著一個雞蛋’式的手型就必須要一成不變。你彈這樣的密集把位的旋律當然沒問題。”劉宇凡說著，伸手在琴鍵上彈了一小段剛剛練習曲的右手旋律，這是一段音符位置十分緊密的華彩。劉宇凡的那隻右手在琴鍵上，保持著最為規範的姿式，幾乎沒見他怎麼動作，只是手指的掌關係微微靈活地起落著，就完成了旋律。

看著老哥露的這麼一手，曉冉頓時服氣了。此刻老哥表現出來的，正是最為規範的古典學院派技巧，就算是莫言老師在這兒，恐怕也只能做到這樣的程度。看來，剛剛他的手型那麼誇張，並不是因為他“學壞”了，而是刻意為之的。

見曉冉專注地聽著自己的話，劉宇凡繼續道：“不過你想過沒有，假如你彈的是這樣的旋律呢？”劉宇凡說著，雙手齊舞，誇張的手臂大動作，帶起一大片強烈而震撼的和絃，那種激烈的琴聲，帶動得整個房間都似乎跟著熱烈了起來！

這是李斯特帕格尼尼大練習曲《鍾》的最後一個段落，熱烈的舞蹈節奏部分。這是全曲情緒最為激烈的部分，從頭至尾都是強力度的和絃，雙手始終保持高速運動，一個接一個的和絃，似乎把鋼琴中最為豐富的音響都給發掘了出來！

看著老哥這段炫技的表演，曉冉被震住了，同時也被狠狠地打擊了一把。原以為自己的技術已經很厲害了，可不比不知道，一比嚇一跳，原來鋼琴還可以有這麼高深的技巧！

近距離看這一段超高難度的大練習曲，任何人得到的震撼都不會比劉曉冉小，那種雙手肆意在琴鍵上飛揚的感覺，讓人有種呼吸頓止的感覺。

結束了這段演奏，劉