這個訊息以前只在圈子裡流傳，沒有得到證實，這是第一次正式向外界說明。

影片的總投資是一千萬美金，至於演員都有誰，以後會陸續公佈。

一方面演員還沒有定下來，另一方面，這是一種宣傳策略。

讓媒體自己去猜，去向演員證實，這樣一直都會有相關的新聞出現在報紙上。

李桉回答了作為導演的問題，他要拍一部不一樣的武俠片。

他不是說說而已，這次來京城，除了選演員和看外景，他還準備拜訪一些武術名家。

李桉隨身帶著不少記載武功的書籍，倒不是武功秘籍，而是武術家的心得體會，他想從中體會到武者的精神，用在電影之中。

這點他和林子軒提起過，請林子軒為他找幾位內地的武術家進行交流。

李桉追求的是一種精神，香江武俠片裡的武打不同於武術套路上的演練，用的只是武術的外形神氣，而不是本質。

武術講究的是實打，招式要有效的擊敗對手。

武俠片裡的武打要在視覺上呈現動作的動感、美感和電影感。

說白了，就是看著能打、刺激、帥氣，至於現實裡能不能打併不重要，重要的是觀眾看的興奮，花錢買票就行了。

李桉在香江和武行們交流過。

香江的武行大多是京劇戲班出身，包括程龍、袁和評、程曉東等人，以前都學過京劇。

在香江的武俠片裡，套招就是京劇舞臺上的編舞，是一種“戲”的概念，而不是“武術”的概念，武術只是一個幌子。

電影中最精彩的武術動作，往往是京劇武行出身的人編的。

他們把武術和京劇融合在一起，從其中的亮相和身段都能看出京劇的影響。

武行在出拳和收手的時候既帥又快，兩人交手的時候表現出的勁道很有戲感，這不是真正的武術，要編演過才行。

觀眾看武俠片，和在戲臺下看京劇的武戲一樣，不會緊張和投入。

它呈現的是一種距離的美感，疏離而超然，和看真實的拳擊比賽的感覺絕對不同。

據說香江以前的電影武行裡不乏練家子，但因為需求，電影裡的武打招式和現實裡的武打招式漸行漸遠，慢慢的形成了武術擱一旁，只追求電影感的局面。

李桉不想用京劇表演的路子來拍《臥虎藏龍》，在這點上和香江的武行有分歧。

他們覺得拍的好看點就行了，可李桉想拍的更寫實一些。

比如劍是雙刃的，不能過肩揮舞，否則容易傷著自己，刀才能過肩。

香江的武行在這點上用的就不對，用劍像用棍子一樣，不符合武術的基本原理。

棍打一片，劍點一尖，這都是武術中的要訣。

香江武行不注重武術原理，而是能用則用，為求方便和熒幕效果，自己研發了一套辦法。

內地科班出身的武術人員更講究這些。

不過，如果真的讓內地的武術隊或者武術名家來拍電影，寫實是寫實了，可拍出來的效果不好看，沒有香江武行編排出來的招式具有美感。

到底是用武術還是舞蹈？

李桉頗為掙扎，他來內地和武術家交流，是想在武術和舞蹈之間找到一條新的路子。

這其實是香江武行早就驗證過的東西，電影是電影，武術是武術，根本不是一回事兒。

只是，李桉還是不甘心。

他想拍的武俠片不僅要好看，還要有一種精神在裡面，演員要遵守武術的基本原理，出拳用劍都要有各自的姿勢。

李桉不想拍那種快速打來打去的場景，他想把武打動作放慢給觀眾看。

快好拍，煳弄一下就過去了，觀眾