5歲之下，以喜歡新奇的感官刺激的學生群體為主，對於廣告商而言，這些人群不是主力人群，李小樂也並不需太關注他們。而剩下的25…40歲年齡階段的傳統影迷，著絕大多數都是對《行屍走肉》贊不絕的。

網友“風向標”在facebook上驚呼道：“《行屍走肉》拍的太震撼，太真實了……我從來沒看過這種喪屍片，我看完第一集之後一直在做噩夢，我從來沒想過末日竟然是如此殘酷……想想我現在的人生……還真是要感恩上帝……被同學欺負，比在末日被喪屍吃掉的人幸運多了。”

“淹死的美人魚”也表示贊同道：“我的感覺也一樣，這部劇明明沒有什麼太過血腥火爆的鏡頭，但是我就是一邊看一邊發抖，有種不寒而慄的無助感，特別是瑞克用槍擊中那個小女孩的時候，我感覺就像是我親手殺了一個小女孩似的……”

“浪人埃迪”在自己的部落格上用一篇部落格表達對《行屍走肉》第一集的讚美：

“我發誓……《行屍走肉》這是我看過最好的喪屍片，這一集中有太多值得稱讚的地方了，首先必須稱讚安德魯·林肯的演技，他的每個動作每個眼神都能給到觀眾一個經歷鉅變的男人的悲情，同時又不乏堅韌。

李小樂真的很會描寫人物，很懂得在特定環境下角色應該如何去表現，既不誇張也不會缺少戲劇衝突。這集主寫的兩個人，瑞克和黑人大叔，瑞克描寫幾乎都是透過無聲的動作戲來反映；而大叔的角色透過娓娓到來鉅變後家破人亡，沒有激烈的哭天喊地，也沒有冷漠的快餐式硬漢風格。大叔要面對殺與不殺的抉擇，依然要在這個瘋狂的末世堅毅的活下去，那時的淚水才真實……

最難得的是整部劇集之中，瀰漫著一種濃濃的人性情懷。拍喪屍題材，普通觀眾第一反應都是刺激，血腥，腸子大腿什麼的。但李小樂喪屍片不只有這些，無論海報裡恐怖的瞪眼喪屍，與《植物大戰殭屍》裡的可愛形象，真的都只是背景和噱頭，故事所有的重心都在人性、和人與人之間的情感上。

黑人大叔糾結在殺不殺已經死去的妻子、瑞克淡定的接受現實卻毅然踏上尋找妻兒的危險旅途、世界末日的無人蒼涼，這些才是《行屍走肉》的重點，天哪……我真的很難想象這是一部由中國人拍攝的喪屍劇集……美國恐怖片導演們難道都死絕了嗎？這種片劇集早就該有人拍了……”

李小樂躺在床上，看著這些評論，心裡頭有種莫大的滿足感，在幾年前，他在內地剛剛站穩腳跟時，就開始計劃來美國的計劃，那時他曾經很興奮地在腦海中無數次的模擬拍攝各種美劇與電影，但是得到的答案都令他很沮喪……他根本不可能超越原版。

但是這些年過去了，在他拍攝了《讓子彈飛》《賽德克巴萊》等等一系列的電影之後，他從中學習了以前很多沒有拍攝方式，更加深入學著感受著劇情的節奏，配樂的感情，角色的情感，當他把這一切用到《行屍走肉》這種沒有太多戲劇性的故事，完全要憑藉導演功力的作品時，他能清晰地感受到自己的進步，他正邁向一種新的境界，不再僅僅是模仿，而是開始有了自己的風格，無論他拍攝的原版什麼，他都能注入自己內心的力量。

他能清晰的感受到，他正在接近斯皮爾伯格，克里斯托弗·諾蘭這樣級別的導演，這種感覺真是令人妙不可言~~

無關金錢，也無論名聲，就只是一種純粹藝術領域內在的深邃享受，那股內心平靜而湛寂的力量萌芽著，成長著……李小樂閉著眼睛在柔軟的床上慢慢睡去，就像是躺在一片浩瀚的星河之上，悠然而恬靜的進入夢鄉。

在《行屍走肉》第一集播出後，外界對於這部劇集口碑都非常不錯，所以無論李小樂態度如何堅決的拒絕，索尼與福克斯等幾家公司都還在繼續與海盜電視臺進行談判，他們三家都