殊意義的文藝盛會，即有點類似中國的春晚。

當然了，前者遠比後者歷史悠久，其可以追溯到1945年，只是名字稍有不同，而且使用收音機方式播放。

那時候的民間娛樂活動，豐富程度如何匱乏可想而知，所以在好評如潮下，紅白歌合戰的第一屆在1951年被正式推出；並從1953年的第三屆開始，採用電視試播；到了第四屆，又把舉辦時間固定為每年的12月31日，同時開始加入現場觀眾。

毫無疑問，《nhk紅白歌合戰》從誕生之日起，便和成功畫上了等號，每年都能創下極高的收視率，1963年的第14屆，創下了81。4％的最高紀錄，進而常被媒體稱其為“妖怪節目”、“怪物節目”。

如此氣勢如虹的收視率，加上日本迅速崛起的經濟實力所產生的輻射作用，《nhk紅白歌合戰》的影響力極其強大。

與此相比，周邊地區很難營造出如此高層次的跨年活動，即使目前的香江也不行。所以，《nhk紅白歌合戰》被多家境外電視臺轉播。

比如tvb的翡翠臺，自1967年開始，每年以“全日本紅歌星大賽”為題播出，麗的電視中文臺也同樣轉播，並配有知名司儀作為節目主持和傳譯。

唐煥把紅酒和兩個水晶杯放到茶几上後，懶洋洋地倚在沙發上的翁菁晶，拿起了遙控器，開啟了電視機，不用調，直接就在寰亞電視本港臺的頻道上，主持人正做著轉播餘熱。

直播間裡有一位比較特殊的嘉賓，即出生於香江的旅日歌手陳美齡，其在香江的唱片事業簽約在夢工廠下，並在1982年發行了日語、英語唱片《灕江曲》。當然了，她的事業重心還是在日本。

做為嘉賓的陳美齡之所以身份特殊，自然是因為她也曾經出現在《nhk紅白歌合戰》的舞臺上。

迄今為止，《nhk紅白歌合戰》上總共出現了三位華裔歌手：

第一位是在1972年的第23屆和1973年的第24屆連續兩屆入選的歐陽菲菲，成為《nhk紅白歌合戰》歷史上第一位出場的非日本獨唱歌手，也是寶島第一位登上《nhk紅白歌合戰》的藝人；

第二位就是直播間裡這位陳美齡了，其在1973年的第24屆、1974年的第25屆、1975年的第26屆，連續三年入選，成為香江第一位登上《nhk紅白歌合戰》的藝人。

第三位是在1979年的第30屆和1980年的第31屆連續兩屆入選的翁倩玉。

《nhk紅白歌合戰》對參演者的選拔，有自己的一套準則，通常是以唱片銷量來衡量，邀請當年有大熱歌曲推出的歌手出場。

因此，被擁有巨大影響力的《nhk紅白歌合戰》邀請，不但是一項極高的榮譽，而且也是對音樂事業成就的重要肯定。

香江樂壇、寶島樂壇畢竟池子太小，沒法和日本樂壇相提並論，於是這個事業成就便幾乎成了亞洲歌手所能追求的最高目標。要不然，鄧儷珺也不會如此遠赴日本發展、孜孜以求了。

不過，相比於歐陽菲菲、陳美齡、翁倩玉這三位已經取得成功的前輩，鄧儷珺顯然失去了很多優勢。

開風氣之先、獨樹一格的歐陽菲菲，整合了太多的“第一”因素，讓日本人倍感新鮮，理所當然地一舉成名；陳美齡也在這個大勢上受益良多。

等鄧儷珺到日本發展的時候，日本人的新鮮勁兒已經差不多過去了，加上她不適應日本公司打造的日本式的風格，第一年成績堪稱慘淡，反而是按照自己風格推出的《空港》取得了成功。

原本按照這種趨勢發展下去，鄧儷珺在日本的事業成就是穩步上升的，但突然冒出來一個“假護照事件”，便一切都化為烏有了，等到今年登上《n