可不像後世那樣，為了趕戲毫不考慮演技的問題，拿到劇本就開始立項直接拍，連背影都需要文替。

在這個時候是無法容忍出現這種情況出現的，除非是一些武打特技動作確實做不出來，危險性也比較大的情況下才考慮用武替。

也不能因此就怪演員不敬業，如果主角傷了，這部戲還拍不拍了？這是要為全域性去考慮的。

趙保剛是慢工出細活，但就是這份嚴謹，才贏得了現在的尊重。

“這個劇本還有些瑕疵，我做了部分修改，都標註出來了。你們看一下！”

陳渤從影視傳媒公司出來扭頭拐進了星河影業，梁文景約好了劇本作者都等著他呢。

版權還真沒在星河公司手裡，被一位非常喜歡這本小說的導演孫州給看中之後買了下來，只是一直沒有籌拍。

梁文景找到他之後，便聯合小說作者開始進行編劇工作。

陳渤直接開門見山，沒有多少客套，現有的劇本說實話他是有些不滿意的，在於一些情節處理問題上太跳脫，會讓人感覺不明所以。

小說原作者北春和導演孫州雖然都有些不滿，但還是耐著性子翻開了改版之後列印出來的劇本，畢竟星河影業是投資方，只要不是太苛刻，誰會跟錢過不去。

讓他們滿意的是，陳渤並沒有將原文直接刪減，而是特別標註之後，在後面增加了要修改的內容。

“我將原先的情節設定更加矛盾化了，詩人和獸醫之間是兩個極端的世界，應該表現得更加深入些。這樣能夠更反襯周渝內心在兩個男人之間搖擺不定的糾結。一個激情似火，一個則溫柔如水。”

原劇本在這方面表現的並不夠好，沒有將矛盾完全激化開來。

論華人導演裡拍文藝片裡最出色的，非王大墨鏡莫屬，陳渤有些受他的影響，便按照自己的想法做了部分修改。

第五十一章：女人心，海底針

電影是鏡頭語言的藝術，如何透過方寸之間的取景器將故事講好是個技術活。

不然為什麼有人花了大價錢卻出了大爛片，有人幾十萬的小製作卻能收穫口碑和獎盃，電影的世界有太多傳奇。

北春和孫州越看感覺越對味，這和他們之前做的劇本相比，雖然只是做了部分微小的改動，但是一下子就能夠提升不少的質感。

“太棒了！陳總是電影學院畢業的？”孫州合上劇本由衷地嘆道。

“都是業餘愛好，我不過是拾遺補缺，在一部優秀的劇本基礎上做了細微改動。”

原劇本並非一無是處，見對方能夠接受自己的意見，陳渤也不吝惜讚美之聲。

“我也覺得經過改動之後的劇本情節更加合理，順暢，也更戲劇化，非常有畫面感！”

北春作為原作者，顯然更有發言權，能夠讓自己的作品儘量原汁原味地搬到大熒幕上，顯然是個很有成就感的事情。

陳渤接著又和他們探討了整部電影的鏡頭結構、如何排程的細節問題，雖然陳渤不是專業電影人，但是作為電影愛好者，生活在資訊大爆炸的年代，對這些並不陌生。

《周渝的火車》便正式立項，資金準備充足，由李雪兒和梁文景來負責督導製片，初步投資600萬，到時候根據進度還可以再追加。

這次取景地選擇的是在西南邊陲小鎮，星河影業目前缺少發行渠道，必然是要和其他電影公司來進行合作的。西南地區正是峨眉電影製片廠的輻射範圍，梁文景的原單位，既能在拍攝上有所幫助，也能再後期發行上進行合作。

因為故事發生地本就在兩座小城市之間，不是正兒八經的商業電影，也沒有可植入廣告的空間。

不過還好星河影業有足夠的現金去支撐這部處女之作。