也要18888元。而這種定製型的拍攝沒有封頂價格，如果需要，甚至可以整個按照客戶的需要製作場景，客戶要求只准使用他們拍攝的那一次就必須銷燬場景都可以。

而現在，正好有好幾個有錢的無聊傢伙，在工作室定製了這麼個專案，十幾個人分別扮演動畫《七龍珠》裡的角色，模擬一場大戰……場景製作部門玩得很開心，財務部門也很開心。雖然工作室的賬目上有絕對充足的資金，但誰也不嫌棄錢多。

這種定製專案同樣需要工作室大量人力的投入，能夠勝任拍攝工作的，還是那幾個主力攝影師，但需要的配合人手卻要多出幾倍。工作室現在的那些實習攝影師們，就獲得了觀察和學習的機會。現在，或許會有人質疑張宸、朱漪泓這兩個人的攝影師從業經驗，卻沒有人再會懷疑兩個人的技術了。

工作室雖然在這種看起來在降低效率增加成本的事情上，做出的不是什麼好決定，但這些決定卻讓蕭永覺得很滿意。

攝影師獲得的認可，除了來自廣大需要好照片的普通人，更來自那些對照片有著更高水準和更細緻要求的商業客戶。攝影師可以在普通人面前顯示自己的技術，卻只有在面對專業客戶的時候，有機會在掙錢的同時，還能展示自己的美學思想，表達自己的情緒和哲思，只要他們能折服那些挑剔的客戶。而現在，朱漪泓也好、聶信也好、阿卯也好，都紛紛獲得這樣的機會了。客戶們是衝著蕭永攝影工作室來的，所有這裡出品的照片都可以打上“蕭永監製”的名頭，可這三個人也的確沒讓那些客戶失望。

朱漪泓一個月裡接了兩個廣告攝影，一個是耐克的慢跑鞋，一個是耐克的高爾夫球系列產品。朱漪泓對這種相對高階的風格需要，把握得十分準確，朱漪泓開始的時候也沒什麼信心，卻將蕭永式的傲慢和吝惜快門學了個十足十，結果兩次拍攝都是兩次快門搞定，讓對方瞠目結舌之餘，對工作室的實力有了幾乎到達盲從程度的信任。也正是朱漪泓的表現和她的推薦，讓聶信這個燈光師也出臺了一回。他接手了報喜鳥男裝的兩個形象照片，和美國工裝品牌dickers的一個系列店鋪形象照片。聶信的攝影風格和他能夠順應攝影師做出多種變化的燈光佈設風格很不同，他拍出來的照片堅硬，冷淡，將光影的明暗對比，將力量感和男性特質表現得淋漓盡致，這種明暗對比強烈，有時候甚至犧牲照片的細節解析的風格和蕭永以及朱漪泓的風格大相徑庭，但卻很適合這些品牌的需要。

阿卯原本就有一些廣告攝影方面的資源，在工作室的這些攝影師裡，他原本就是最資深、人脈最廣的傢伙。最近他連著拍了四個廣告，包括一個珠寶品牌，一個舞臺劇海報，一個咖啡館的平面廣告以及中國銀聯的一組照片。這個技術精湛的觀念攝影是，在廣告攝影方面的詮釋能力，卻好像受到了蕭永的風格的深切影響，還是早期的那種重視細節和構圖，強調照片強烈的現場感和戲劇性的風格，這些照片都拍得非常諧趣，讓廣告主們愛不釋手。

讓人難以想象的是，工作室現在賬面上留下的錢居然高達三百三十萬元。攝影工作室一共就那幾號人，似乎也沒什麼大量花錢的機會，不管是裝置還是別的什麼，工作室用的向來就是最好的。而且，不少東西工作室還不用花錢。工作室角落裡堆著的大堆的可樂和自動售貨機就是某個在可口可樂公司工作的“學徒”提供的，另一臺百事可樂的機器放在了雜誌社裡。朱漪泓這個廣告公司出身的人，甚至已經開始考慮在報紙雜誌上給工作室登一些廣告，將現在良好的勢頭固定下來。自然，這個想法讓蕭永否決了。

蕭永左思右想之後，將這筆錢全部用來裝修園區裡一個空著的廠房，將那裡改造成一個24座的小型數字影院……以後，大家就可以隨時看電影了，這個想法，讓大家雀躍不已。這種工作待遇，