放，或者是壓抑……所以，當電影畫面呈現出不同的色彩和光線時，帶給觀眾的體驗也是不同的。這是我希望達到的目的，每個人觀看完電影之後，都有屬於自己的私人見解。可能是喜歡，也可能是討厭。我不太確定自己是否做到了，但，我正在努力。”

蘭斯的話音剛落，現場就再次響起了一片掌聲，這讓柯克不由回頭看了看身後喧鬧的人群。這種幾乎只會在電影節現場出現的畫面，對於一部商業電影的首映式來說，著實難得，甚至可以說是不同尋常的。可是仔細想想，他自己何嘗不是如此呢？觀看完電影之後，不是回頭就忘，而是想要和導演、和劇組進行更多的交流。

想到這裡，柯克收回了視線，也再次為蘭斯送上了掌聲。

事實上，不僅僅是柯克有如此的想法，今晚出席了首映式的記者們和影評人們都有相似的想法，他們可以再一次感受到蘭斯的野心——繼“借刀殺人”之後，蘭斯又一次在商業電影之中嘗試了藝術表現手法，並且深化故事的核心，嘗試在商業與藝術之間尋求到一個平衡點。

“借刀殺人”成功了，那麼“罪惡之城”呢？首映式的轟動，僅僅只是一個序幕而已，好戲才剛剛登場。（未完待續。）

545　狂熱讚賞

“抽離所有色彩的黑白畫面之中，大紅色的長裙，墨綠色的跑車，湛藍色的眼睛，芥末黃的面板，還有熒光色的剪影。蘭斯洛特…施特雷洛打翻了調色盤之後，用繽紛的色彩作為武器，在一塊黑白畫布上，構建出了一座沒有法律、沒有道德、沒有底線的黑暗城市，在這裡，犯罪才是真理，暴力才是永恆，邪惡才是正常。

昆汀…塔倫蒂諾曾經在‘低俗小說’之中將臺詞的魅力推向了巔峰，睿智而譏諷，生動而深刻，即使抽去畫面，電影也可以成為精彩的評書使用。故事裡的角色永遠都在聊天，永遠有趣、搞笑，嚇得要死或者膽大包天。許多電影的對白僅僅作為鋪墊或推動劇情使用，沒有人願意挖掘文字語言本身的魅力，昆汀做到了這一點。

蘭斯洛特…施特雷洛在‘罪惡之城’之中將畫面的魅力推向了極致，即使抽去聲音，電影也可以成為絕妙的畫作藝術品來欣賞——不是用電腦視覺特效堆砌出來的鏡頭，而是一幀一幀構思搭建起來的精緻畫面，從拍攝角度到場景設定，從燈光運用到色彩使用，甚至於人物的移動方向、肢體語言都飽含深意。對於電影來說，畫面是必不可少的表現手段，但卻沒有人願意將畫面效果帶來的反思和回味真正挖掘出來，蘭斯做到了這一點。

電影開篇就有這樣一個畫面，殺手懷抱著女人的屍體，跪坐在高樓大廈的頂樓，風雨肆虐。女人穿著一襲鮮紅色的長裙，殘留著一口氣，並沒有立刻死去；殺手緊緊地擁抱著女人，彷佛在細細地感受著她的體溫，雙膝跪地的姿勢顯得如此虔誠，眉宇之間的落寞在犀利的光線之中若隱若現；一根根雨絲從高空落下，墜落在他們身邊，輕輕漾起漣漪，四周不斷吹起的狂風讓人不寒而慄。

這個畫面絕對沒有那麼簡單。殺手的良知與冷酷形成鮮明對比，女人的死亡與紅裙的鮮活形成鮮明對比，狂風驟雨與生命消逝形成鮮明對比。如果仔細觀察的話，還可以看到城市的朦朧燈光籠罩之下，在背景高樓裡有這一起群體鬥毆事件正在發生，而周圍的人都在圍觀著，並沒有人報警，就好像‘搏擊俱樂部’一樣。

僅僅只是一個畫面，施特雷洛就用色彩和光線迅速勾勒出了這座城市的面貌，甚至是兩個角色的性格和處境，根本無需臺詞，也無需配樂，畫面就已經講述了故事，一切都擺放在那兒，等待著觀眾的細心發現。施特雷洛的畫面總是有弦外之音。”

這篇評論來自於大名鼎鼎的羅傑…埃伯特，繼“借刀殺人”之後，羅傑又一次撰寫了專業評論，刊登在了自己的個人網