初戀為要挾，逼迫傑夫帶著繩套從二樓跳下來，完成上吊自殺，否則就將傑夫戀/童的事實公佈於眾，讓他聲名掃地。傑夫選擇了跳樓，電影就此結束，此時觀眾的心理折磨達到了巔峰，對海莉的“惡行”更是無法接受。

但海莉實際上根本就沒有想要傑夫死亡，海莉留下的繩索足夠長，傑夫跳下去之後繩子根本沒有拉直，還可以聽到傑夫落到草地上的聲音。這也意味著，海莉又一次玩弄了傑夫，讓他以為自殺就可以洗脫罪名，顯然，對於傑夫來說，名譽已經大於生命——就好像之前選擇放棄報警、私下解決一樣，這一次他選擇了名譽、放棄了生命，當心理極度恐慌的狀況下，卻發現繩子是足夠長的，自己掉到了一樓草地裡。“想死，卻不能死”，這才是海莉的終極目標。

換而言之，海莉利用了兩次假象——閹割和死亡，狠狠地對傑夫進行了精神折磨，真正地達到了懲罰的目的。傑夫的身體始終沒有收到真正的傷害，但卻為自己的罪惡付出了慘痛代價。

觀眾之所以沒有能夠領會這一點，一方面是觀看不夠仔細，如果反覆觀看，這些細節都可以找得到，這也是影迷們爭議的產生來源；一方面則是角色缺少了塑造，尤其是海莉，這使得許多行為動作都失去了情感支撐，自然無法進一步打動觀眾。

海莉拒絕報警，而選擇了親自執行懲罰，但卻又放棄了身體懲罰，以精神折磨來換取代價，這是因為什麼呢？也許，海莉曾經自己經歷過這樣的事件，報警之後卻沒有成功，甚至讓罪犯逃脫，眼睜睜地看著罪犯二次、三次犯罪，所以她不再相信司法系統，並且選擇精神震撼的方式來達到“不讓犯罪再次發生”的目的。

海莉又是如何想到這樣的懲罰方式呢，從幾乎就要以假亂真的閹割，再到矇騙了所有人的自殺假象，她的小腦袋裡是怎麼產生這些想法的呢？也許，海莉的靈感來自於“發條橙”這部電影，她意識到精神折磨才是摧毀一個人的核心力量，於是她開始研究醫學紀錄片，甚至是醫學書籍，思考出整個方案。

那麼，海莉本身又是一個什麼樣的人呢？她的家庭又如何呢？如此黑暗如此搖滾如此大膽的舉動，到底是如何造成的呢？也許，海莉的父母都是醫生，又或者是警/察，再不然就是酗酒暴力的糟糕家庭，她是一個內向的、生活在自己世界的女生，對醫學有著濃厚的興趣，又或者是對於伸張正義有著興趣，她渴望著朋友，但孤獨一人，找不到任何依靠，只有搖滾和多娜是她的心靈依靠。現在，多娜失蹤了……

這些細節可以讓海莉的人物形象變得飽滿立體，但其實在劇本撰寫之中不需要花費大量筆墨進行勾勒。比如說在海莉的書包裡留下一張“發條橙”的錄影帶或者宣傳海報或者原著小說這就足夠了；再比如說海莉在準備閹割的時候，可以播放一點音樂，伴隨著她青春歲月的搖滾；還有當海莉發現了傑夫是一個戀/童/癖證據時，她只需要多說一句“為什麼你們永遠不知道停止”類似的話語，然後鏡頭留白，就足以讓觀眾勾勒出形象了。

所謂臺詞，其實就是一個獨立人格的一部分，面對同樣的情況，不同人會說出不同話語，只要能夠揣摩出準確的臺詞，人物形象自然而然也就樹立起來了。

如果可以巧妙地運用臺詞細節，讓海莉的形象完整起來，再透過演員的表演力量達到這一目標，那麼觀影結束之後，觀眾的震撼將會是兩倍、三倍地洶湧而來。可以從海莉這一個角色身上，去探知整個社會上戀/童/癖的嚴峻現狀，還有街坊鄰居的冷漠無形之中成為了幫兇，進而討論以暴制暴、以牙還牙的犯罪產生的根源……今天是“海莉”，明天就可能是自己的孩子，這種切膚之痛的真實感才是電影最為精彩的部分。

海莉成為了獵人，這是社會的悲劇，不是她個人的。

那麼傑