又好像在告訴他：即使殺了她，她也絕不會改變。斯圖爾特這一次終於讀懂了她，他絕望了！夜深人靜，一身疲憊的斯圖爾特來到貝恩斯的家，嫉妒地盯了他一會兒，最後，無奈地開口說：“你帶她走吧，走得越遠越好，再也不要回來了！”

等艾達的傷稍微好點，貝恩斯便帶上她和弗洛拉離開了紐西蘭，當然他們中也絕少不了那架鋼琴。水手們都不理解他為什麼一定要帶著那架笨重的鋼琴，很不方便，也很危險。但是，他堅持要這樣做，說那是艾達的生命。兩個相愛的人終於走到了一起，航行途中，他們溫柔地握住彼此的手，真真正正地感受著對方的存在。可鋼琴實在太重了，在它的壓迫下船不停地搖晃。艾達看了看她的鋼琴，雖不捨，但還是決定把它丟下海以減輕船的負擔。貝恩斯說什麼也不同意，但最終卻拗不過艾達，叫人把它丟下了海。艾達目不轉睛地盯著慢慢落入水中的鋼琴，依依不捨。在捆鋼琴的繩圈就要滑入水中時，她一不小心踏進了繩圈，一瞬間，繩圈套住了她的腳，艾達隨鋼琴一起跌入了大海。這毫無預警的一幕把船上所有的人驚呆了，艾達隨鋼琴越墜越深，那麼安詳，那麼美麗！此時，她想到了貝恩斯，想到了弗洛拉，出於一種本能的求生慾望，她開始拼命掙扎，最後，終於掙脫右腳上的繩索，浮出了水面。貝恩斯趕緊將她拉上船，緊緊摟在懷裡，一輩子也不想再失去她！

貝恩斯和艾達來到了一個新的城市，開始了嶄新的生活。貝恩斯給她做了個銀手指，這樣，她便又可以彈琴了，她開始教城裡的孩子們彈琴，也慢慢地開口學習說話，一切都變得非常美好。在夜晚的時候，她常常會夢見她的鋼琴：它靜靜地沉睡在大海的墳墓裡，有時候，她也會像魚和水草一樣在它上面游來游去，海底下是那麼的安寧，那才是真正的沉默，深深地埋藏在海底……

作品分析

《鋼琴課》表現沉默，卻以非凡的視覺和情感的想像力創造了最優美的訴說。

《鋼琴課》以一位女性電影家的視點表現人類訴說的渴求。啞女艾達的鋼琴是一種象徵物，一頭連著訴說的艱難，一頭連著訴說的本能。

《鋼琴課》透過啞女艾達對愛情和訴說的勇敢追求，以一臺鋼琴為媒介，以一個極其獨特的視點表現了英國維多利亞時代一個女性對等級森嚴、思想封閉社會的反叛，表現了人類對自由、摯愛的本能追求。

簡·坎皮恩，紐西蘭國際知名女導演，出生於演藝之家，父母均為舞臺演員。她善於用細膩、圓潤的手法表現女性內心的感觸，創造了一種獨特的女性電影美學。她的處女作《小甜甜》（又名《甜妹妹》）充分表現了她對女性感觸描寫的細膩、圓潤，並一舉獲得澳大利亞影協最佳影片、最佳導演和最佳女主角等多項大獎。她還執導過短片《剝果皮》，電影《聖煙》、《淑女本色》、《天使與我同桌》等影片。作品不多，卻部部獨具個性。

本片以“女性覺醒”為出發點，是一部很難用言語形容的美妙詩篇。在這部影片裡，簡·坎皮恩運用沉默和音符，雕琢了古典時代那種含蓄而奔放、浪漫而殘酷的人生氣質和不滅情懷。那是一個用船把鋼琴這種人類最優美的訴說方式帶到大洋彼岸的時代。英國人，當然也包括蘇格蘭人走到哪裡就把鋼琴帶到哪裡，哪裡有了鋼琴哪裡就有了最美妙的傾訴。那是一個浪漫的時代，那是一個訴說的時代，那是一個動人心魄的時代。《鋼琴課》透過啞女艾達的鋼