一部作品能夠達到如此高度了。

現在，“狂暴之路”不僅超過了“魔戒3”兩千六百萬的首映成績，而且還打破了“哈利…波特與阿茲卡班囚徒”的首映記錄，並且還將記錄狠狠地提升了一大截，在如此強大的聲勢之下，一億票房似乎已經觸手可及，比起美國的六億記錄來說，英國的影史票房記錄就顯得沒有那麼遙遠了，所有跡象都在顯示著，“狂暴之路”很有可能將在英國創造奇蹟。

但，為什麼呢？

這幾乎是所有英國媒體都提出的問題，“為什麼？”“狂暴之路”不能算是一部奇幻電影，雖然作品背景設定為廢土世界，這也算是超脫現實的設定，但比起“魔戒”和“哈利…波特”來說，電影的奇幻元素顯然不具有說服力；“狂暴之路”也不像“泰坦尼克號”那樣有一個蕩氣迴腸的愛情故事作為噱頭，也沒有凱特…溫絲萊特這樣的英國演員加盟，很難成為觀眾走進電影院的動力。這一切似乎都註定了“狂暴之路”在英國的票房之旅將會舉步維艱，但現實卻給出了截然不同的答案。

如果深入分析的話，原因大概有二：第一，“狂暴之路”上映之後深陷爭議漩渦，遭遇到了英國貴族階層的強烈排斥，但精英階層與大眾階層的脫節卻一直是英國社會的重要矛盾之一，大眾階層對於消除歧視的努力遠遠比北美更加用心，英國的女性權益程序始終都是熱議焦點，英國不僅有女王，而且還在瑪格麗特…撒切爾（margaret…thatcher）的領導下度過了二十一年歲月，這比至今都沒有選出一位女性總統的美國領先不少；第二，“狂暴之路”的現場視覺特效無疑開闢出了一片全新天地，一方面堅持著傳統的拍攝技術，將電腦特效的影響力減低到最小，但另一方面卻又開拓創新，以傳統方式呈現出了極致的視效，這比“泰坦尼克號”還要更近一步，帶給人們的震撼是巨大的，更重要的是，對電影程序的影響也是巨大的。

當然，決定電影票房走勢曲線的終究還是作品質量，“阿凡達”可以在首映票房僅僅只有一千三百萬的情況下，走出了一億五千萬的英國總票房曲線；“暮光之城4：破曉（上）”在首映週末取得了兩千一百萬的好成績，但最終英國總票房卻只有四千八百萬的糟糕水平。

不過，“狂暴之路”似乎根本不同擔心這一點，伴隨著首映週末的狂熱，一種全新文化正在冉冉升起：一群自稱為“戰爭之子”的影迷開始在雅虎社群活躍起來，並且在短短數週之內就猶如雪球一般壯大起來。

這群影迷最開始是因為“狂暴之路”而聚集起來的，他們狂熱而執著地分析電影裡的每一個細節，從人物設定到劇情走向，甚至就連基地裡那些特寫鏡頭帶到的每一個角色和畫面，都進行了分析。經過分析之後，影迷們才越發狂熱起來，他們發現，電影就像寶庫一般，源源不斷挖掘出來的細節，不僅完整了廢土世界的整個世界觀，而且還完善了廢土世界背景之下的來龍去脈，這讓人們不由浮想聯翩，比如說，子彈農場和汽油鎮之外，是不是還有其他部落；再比如說，不死老喬又是如何拿下水源，佔山為王；還有費羅莎是如何一步步成為將軍的……

這就好像“星球大戰”為影迷建立了一個恢弘的宇宙一般，“狂暴之路”將世界末日的景象真實地呈現了出來，繼而形成獨特的文化。不過比起“星球大戰”反派勢力的強大來說，“狂暴之路”在不死老喬死亡之後，似乎缺少了一個強硬手腕的反派，這對於續集的發展和世界的框架都有所影響，但這也恰恰是影迷最為好奇的部分——如何在世界末日的惡劣環境之中苦苦求生的同時，應付反派勢力的脅迫�