“有個好萊塢的傢伙死了，去了天堂，他在天堂門口朝裡看，望件一個人騎在一臺吊車上，手裡拿著一部攝像機，他說‘我不知道李小樂已經死了。’旁邊的聖彼得告訴他；‘不，那是上帝，他以為自己是李小樂呢。’”

聽起來明顯是諷刺李小樂，但是其實昆丁·塔倫蒂諾是表達了對於李小樂的尊重，向這位挑戰不可能的導演發自肺腑的尊重。

各個報導都在引用了昆丁·塔倫蒂諾這番話，很快的，李小樂終於有了繼中文的“李瘋狂”之後的，有了一個全世界影迷都公認的新外號——“李耶穌”（jesus…lee）。

這個外號幾乎在出現的幾天之內就得到了所有人的一致認同，喜歡李小樂的，認為他是一名可以拯救腐朽的商業電影世界的人，一個揹負著十字架與各種迫害艱難前行的悲劇式的救世主，他就是電影節的耶穌~！

而憎惡他的人，都拿這個外號來諷刺他的自大與狂妄，哈哈，一個自以為是“耶穌”的中國小子。他以為自己用手摸摸一個人的頭，就能把對方改造成一位天皇巨星嗎？是的，這是“耶穌”才有的能力~~

就當大家都以為《少年派》不過是一幕藝術童話劇式影片的時候，李小樂卻帶著三位主演演員，飛往了巴黎，與法國國家科學院“拉白魯斯海洋研究”的巴雷卡·帕潘博士見面，他們又從巴黎轉乘法國航空的飛機，前往了港口城市波爾多，李小樂在那裡參觀檢查了一搜科考船“皇家路易十四”號。

他們享受了法國式的熱情款待——大量的紅葡萄酒和船長的自彈自唱。

“為什麼我們要來這裡？”穿著一身皮大衣的艾瑪·沃特森在冰冷的海風中凍的瑟瑟發抖……她不明白，不是一部漂流的獨幕戲嗎？怎麼會需要潛水的科研船。

“如果你不願意，我可以換回男演員。”李小樂憋著嘴，滿不在乎地道。

“不行！這個角色是我爭取來的~！我可是推脫了舞臺劇的主角，擔任這麼一個小角色，誰也不能搶走~！”小艾瑪大聲嚷嚷道，其實原本在劇中，她這個角色是一名尋找靈感的中年男作家，這個角色找到了中年的派，用他們的視角回憶這整件事情。

不過為了讓這部電影更加能讓大眾接受，李小樂也必須要安排一個提升整體影片氣質的小美女，用一個美國小女孩的視角很顯然能讓全球觀眾更加入戲。

最後艾瑪·沃特森的毛遂自薦讓她最終得到了這個角色。

其實除了派之外，最重要的戲份都是艾瑪·沃特森與扮演成年派的印度演員伊爾凡·可汗的描述的戲份。

這些戲份並不複雜，並沒有什麼跌宕起伏，只是娓娓道來，關鍵在於這兩位演員能不能把那種真實的氛圍營造好，完全就是靠著演員本身的想象力了。

同樣是沉船，《泰坦尼克號》撞到冰山轟然倒塌，與一艘小漁船被浪打翻給人的震撼性是完全不同的，而在故事剛開始之前，沒有一位演員知道這個故事中的沉船事件，究竟是什麼情景，所以李小樂今天要帶他們來感受一下，同時他自己也要拍攝一組真實的水下鏡頭。

他們並不來憑空拍攝的，電影中那艘沉沒的船是有原型的，就是在二戰中英國cunard航運公司旗下的豪華皇家遊輪——蘭開斯特里亞號，一艘遇難人數著超過泰坦尼克號兩倍，導致4000生命沉入海底的豪華油輪。

與詹姆斯卡梅隆拍攝《泰坦尼克號》一樣，李小樂在印度製造了一個這艘船的一比一的模型，已經拍攝完成了在船倉上的戲份，然後就會把這艘模型沉沒，拍攝那場大海難的鏡頭。

而在此之前，李小樂需要幾位主演真正感受一下什麼是真正海難，所以他才跟詹姆斯卡梅隆一樣，把他們召集在這裡，準備進行一場真正的海底震撼教育……