gui首席設計師湯姆·福特走了過來，這傢伙是個中年帥哥，四十歲，1990年加入gui，擔任創作總監。

在九十年代，gui在時裝領域不敵lv、ck、迪奧，市場份額，縮水嚴重，《funt》雜誌曾預測gui在五年後，將會退出時裝領域。

不料在湯姆福特上任後，gui推出了一系列以70年代為主題的時裝設計，在市場大受歡迎，還引起了懷舊潮流。

湯姆福特在時尚圈的地位也從一線變成了頂級，未來對方還會創辦個人品牌，也就是非常著名的‘toford’。

“福特先生你好！”

周謙禮貌地招呼道。

“周，有時間聊聊嗎？聊聊你的創意，我對你的設計非常感興趣，也有幾個疑問想跟你聊聊。”

湯姆福特很直接地說道。

“可以，福特先生請講。”

周謙笑道。

“本次aof比賽的主題‘裂紋’，是來自於我的一個提議，‘裂紋’代表的是破碎、衰老、死亡，本次參賽的設計作品中，幾乎所有的設計師都圍繞著幾條來展開。

只有你把‘裂紋’看成是一種新生、一種蓬勃的生命力，一種非常美好的東西，我很好奇你是怎麼想到的？”

湯姆福特認真地問道。

周謙一笑，“福特先生，我的設計內涵同樣是破碎、衰老，以及死亡，花苞衰老成了花朵，花朵也是種子的裂變和死亡。

不過我的作品更注重事物衰老死亡的過程，而不是結果和狀態，我把這個過程看成一個很美好的東西。

譬如我們人，從出生起就不可挽回地走向死亡，但在這個過程中，我們卻創造了無數美好的事物，擁有過無數美好的瞬間，這就是我設計的初衷。”

湯姆福特微微點頭，“你的設計充滿了哲理，以及對人性的思考，相比你的作品，我更欣賞你給時裝賦予的意義，你確實是本屆時裝設計比賽最大的驚喜。”

“謝謝！”

周謙笑了笑。

“有興趣跟其他設計師聊聊嗎，他們對你也很感興趣。”

湯姆福特邀請到。

“好！”

周謙笑道。

在對方的介紹下，周謙又認識了眾多世界著名服裝設計師。

lv的藝術總監馬克·雅可布、高階女裝品牌do

akaran創始人唐娜·卡倫、著名華裔時裝設計師安娜·蘇、設計鬼才亞歷山大·麥昆等等。

全都是一線或者頂級時裝設計師，一開始跟他們聊天，周謙還有點小緊張，擔心自己底子太薄，露出了馬腳。

可聊了一會兒，他發現大家聊的東西並不是多麼深刻，很多都是他曾經在時尚雜誌上看到過的東西。

於是在幾人發問時，他也主動接話，談了談自己的觀點。

結果在他開口之後，現場的人都說話了，只是靜靜地聽著他說，看到他停頓，湯姆福特還激動地催促他繼續說。

站在圈子外圍的設計師，有的還拿出小本本一邊聽一遍記。

這時周謙才發現自己一不小心說了很多未來的設計、時尚潮流，以及設計思想。

發現之後他慢慢收住了話題。

聊天結束後，lv的藝術總監馬克·雅可布稱讚他是一位‘睿智、博學，又極有遠見的青年設計師’。

亞歷山大麥昆稱他‘可以預見，周的作品將來必然會引領時尚風潮’。

其他幾位設計師對他的評價也相當正面。

得益於幾位設計師的稱讚，他在紐約設計圈也小有名氣，他本人和三套時裝設計也登上了《時尚芭莎》《esire》《gq》等時尚雜誌的內頁。