工業最高標準的體現，它的藝術性不強，可其他方面為它加了很多分數，特效只是一方面，優美的音樂，華麗的服裝，緊湊的劇情和富有張力的戲劇衝突，綜合分數很高。”林子軒說明道，“國產電影要比較的話，就是綜合質量的比較，這個分數越高代表著影片越成功。”

孟淨努力跟上林子軒的思路，同時也在掌控訪問的節奏。

專訪對記者的要求頗高，這不是聊八卦，而是深入的交流，如果記者準備的不充分，或者知識儲備不足，容易陷入尷尬和被動。

“差得很遠麼？這次馮導的《英雄》呢？”孟淨詢問道。

“我們做《英雄》主要是想走國產大片的路線，好夢從低成本喜劇片起家，馮導和葛老師的組合非常成功，受到觀眾的歡迎，收益很好，我們可以選擇繼續做下去，反正能賺錢嘛。”林子軒沉聲道，“當公司立足之後，不缺資金了，就不再滿足於現狀，無論是馮導還是葛老師，都有轉型的考慮，馮導想拍大片，葛老師想拍文藝片，那時候我們就有製作商業大片的考慮。”

“《英雄》是一次嘗試，和《泰坦尼卡號》或許還有不小的差距，但我覺得這個差距在縮小，有了這次的經驗，我們今後能夠做的更好。”林子軒坦然道。

“姜聞是《英雄》的主演，還是藝術指導，圈子裡有人說他不好合作，耍大牌，您覺得呢？”孟淨探問道。

“姜聞怎麼說呢，他有才華，有才華的人難免有傲氣，他不是不好合作，只是說話直率了些，你們記者恐怕感觸最深。”林子軒說笑道，“我和他合作過幾次，他的個性比較倔，不願意妥協，張億謀是陝北人，性子也倔，擰巴，但他在某些方面懂得妥協，姜聞不行。”

“那拍戲的時候怎麼辦？”孟淨好奇道。

“很簡單，找個好說話的導演或者讓他自己做導演，隨他折騰去。”林子軒如此說道，“對姜聞你不能和他較勁，要給他發揮的空間，或許能出來一部有意思的片子，上次張億謀和姜聞拍了一部都市輕喜劇，整部片子的節奏被姜聞給帶偏了，沒有了張億謀的風格，不能說成功，不過的確很有意思。”

“有人說張導是和張偉評合作後才拍不出好片子，張偉評太商業化了，和張導以前的藝術理念不同。”孟淨試探道。

孟淨聽說過好夢公司和張偉評不合的傳聞。

張偉評在演藝圈四處樹敵，這是一種炒作的手段，但不太被圈內人認可，覺得他過於功利，不值得深交。

“張億謀和張偉評這兩人的性格不同，張億謀內向，張偉評張揚，他們組合在一起算是互補，導演和製作人的模式在國內很常見。”林子軒評價道，“有了張偉評在前臺操作，張億謀可以安心的拍電影，不過我總覺得他們的組合不太穩定，性格差別太大，遲早鬧出矛盾。”

第七百五十二章　潮流

林子軒對張偉評沒有好感，不介意點出他和張億謀之間存在的矛盾。

說白了，就是搞文藝的和搞投資的那些事兒。

九十年代初期，文藝界流行吃大款，那時候文藝工作者是一份高雅的職業，大款就是暴發戶，不受待見。

後來，大款們進入演藝圈，吃了不少虧，也積累了一定的經驗。

於是，他們想掌握話語權，控制導演，控制明星來為他們謀取利益。

張億謀和張偉評就是如此。

張億謀紅遍歐洲的時候，張偉評還在賣盒飯，剛開始張偉評巴結張億謀，巴結上了就投資張億謀的片子。

到最後，心態膨脹了想控制張億謀，覺得自己是張億謀的恩人。

在娛樂圈，這種博弈一直在上演。

特別是電影產業市場化之後，資本將佔據上風，並全面影響電影行業的發展，