正如現實中一個孩子學大人說話，大人會覺得這孩子好玩，包容孩子的胡鬧。

在電視上播出，會把這種包容效應無限放大。

就算加入一段芭蕾舞，觀眾只會驚訝於小演員的才華，不會去挑剔芭蕾舞在古代神話背景中的不協調。

所以說，這不是傳統意義上的《白蛇傳》，融入了各種新奇好玩的元素。

比如劇中的妖怪。

由於這部劇面向兒童播出，妖怪的造型以可愛為主。

蜈蚣精穿著一身肥胖的衣服，笨拙的在地上滾來滾去，蛤蟆精蹦來蹦去，發出哌哌的叫聲，完全沒有凶神惡煞的樣子。

至於需要特效的部分，像是在空中飛起來，妖怪鬥法和水漫金山等等。

劇組使用的是道具模型，搭建一座寺廟的模型，用兩盆水一潑就完事了。

觀眾一看就知道是假的，煳弄事兒，但那又怎麼樣，這是兒童劇，大家本來就沒有當真，只要像那麼回事就行了。

再說，一百萬的資金沒辦法做出逼真的特效來。

真正大投資的《白蛇傳》才需要特效，說是一千五百萬的投資，其中有六百萬都要用在特效上。

這六百萬能給好夢公司的特效部門打下一個簡單的基礎。

如果說新版的《白蛇傳》有一點比《新白娘子傳奇》出彩的話，只能是特效。

自從好萊塢大片進入國內後，觀眾不再滿足於看劇情，更想看到大場面。

二十二分鐘後，第一集的內容放完，後面還有花絮。

在每一集的結尾附帶三分鐘的花絮，是小演員在拍攝現場的畫面，有打鬧的，有演不出來扮鬼臉的，還有哇哇大哭的。

各種萌萌的表情，感覺比劇情還有意思。

能進入藝術學校學習，還被選拔出來演出，孩子的外型都不差，性格活潑。

“這個節目不錯，新穎有趣，如果後面保證質量，我會安排在臺裡播出。”少兒節目的負責人拍板道，“不過林總，你知道我們少兒部在臺裡不受重視，資金不足，你可不能獅子大開口啊。”

“你放心，咱們什麼關係，絕對讓您滿意。”林子軒回應道。

林子軒知道人家只是說說而已，不是真的沒錢，而是在花錢上資金永遠不足。

他和華國電視臺合作過多次，就沒見他們大方過。

如果為了賺錢，他不會找華國電視臺合作，會高價賣給各地的省級衛視。

林子軒看重的是華國電視臺的影響力，這部兒童劇是為了給翻拍的《白蛇傳》做宣傳，賺錢是次要的。

而且，在華國電視臺首播後，還能在其他電視臺第二輪播出。

“林總做事就是爽快，好久沒看到這麼精彩的兒童劇了，這是為你們公司的那部大製作造勢吧？”負責人閒聊道，“報紙上都在猜，女主角是誰，林總的保密工作做的真好。”

“哪兒的話，這不還沒選出來麼？等選出來了我第一時間告訴你。”林子軒客套道，“這種形式的兒童劇如果觀眾反響好，我準備繼續做下去，到時候咱們就是長期合作了。”

這說明不是一錘子買賣，長期合作的話雙方會更有誠意。

這麼一來，華國電視臺不會壓價壓的太狠，還能在播出時段上給予照顧。

就是一句話的事兒，取得的效果或許會大不相同。

“那敢情好，說實話，現在好的少兒節目不多，我們也正犯愁呢。”負責人訴苦道，“先播播看吧，要是收視率能上漲幾個百分點那就託林總的福了。”

少兒節目的收視率一直不高，處在墊底的位置，和紀錄片差不多。

兩人達成共識，剩下討價還價和安排播出時段的小事交由其他