腦海裡想起《神的救贖》最後，江瑟所飾演的蘭妮在與安德烈同歸於盡的那一幕，眼中流淚時的情景了。

這也是最為打動舒佩恩之處。

歐美的演員五官深刻明豔，骨瘦肌薄，面部表情靈活，在大熒幕上，其實這樣的臉是有優勢的，因為靈活，更善於調動表情，豐富角色。

這也是許多大導演喜歡用外國明星的原因，因為他們好拍，適合大熒幕，許多表情，不必歇斯底里，輕易就能達到導演想要的感覺。

那些或湖藍、或碧綠的眼珠如一顆顆寶石，美則美矣，可在舒佩恩看來，卻又顯得太過犀利了。

相比之下，江瑟的那雙眼睛，就好得多。

這個女孩兒深知自己的長處，她在烈火之中的那一幕，臉部的疼痛與怔忡從某一方面來說，其實已經限制了她一定的演出。

安德烈那一刻的表情豐富遠勝於她許多，細數他的一生，前半生鬱郁不得志，後半生因為某個意外而發達了，以為走上人生巔峰時，卻又發現這‘神的咒語’只是一個騙局。

用華夏人的話來說，福禍是相依的，他在有所得的同時，必有所失。

所以他得到了權勢、地位，換來的卻是壽命將盡，一切即將轉瞬如浮雲。

他又迫不及待的想貪求長生，伴隨的卻是這樣的長生並不如他所想，只是一場折磨。

最終這個曾經渴望得到權勢、地位及永生的貪婪‘信徒’所求的，卻僅只是想死，他卻發現，這樣的要求他竟求之不得。

在掙扎數年之後，他終於能得償所願了，那一刻他的欣喜必定是難以遏制的，這個時候他的表情就萬分精彩了。

唐納德不愧是成名數年的殿堂級演員，曾橫掃過歐美大大小小無數獎項，他將安德烈這個人物揣摩得非常精準，演繹起來也是異常出彩的，將一個卑鄙無恥的人演成民眾眼中的‘英雄’，這樣天差地遠的身份，他表演起來得心應手，已經將安德烈演活。

最後一場戲的時候，他的表現讓人大呼精彩，每一個臉部表情的細微轉換，都可以稱為教科書級別的演技了。

無論是誰這個時候與他搭戲，被他絕對性的壓制是毫無疑問的。

可是江瑟卻在這樣與唐納德的出演中硬生生的為自己博出了一條路，當唐納德的表演讓人拍案叫絕的時候，她卻因為那一雙含著淚水的雙眼，成功的奪回了觀眾的矚目。

華夏上下數千年的文明，孕育出東方華夏這樣一群特殊的溫婉如水的佳人，目光默默，如兩汪乾淨透徹的湖泊，將悲歡都濃縮在她那一雙充滿了靈氣的眼中，等著在適當的時節萌芽破土，將欲語還休鎖在那一雙顧盼生輝帶著淚水的眼中。

那一眼的溫柔，定格在最終，最終化為星星點點的碎片，及淚珠裡夾帶著的那聲嘆息，都將江瑟最後的眼神昇華了。

舒佩恩一開始對於江瑟在《神的救贖》中的演技是充分肯定的，她的進步毋庸置疑，但無論是前期她面對‘惡魔’時的柔弱，還是後期成為‘惡魔’後的制霸全場，但舒佩恩都覺得這是表演技巧為重。

他其實在對於江瑟演技進行肯定的時候，內心深處也曾擔憂過江瑟因為重視演技，而失去了靈性。

直到最後江瑟的那一眼，將他征服。

如果說江瑟本身的眼睛如水般清澈，那麼她眼裡湧出的淚水與那一瞬間值得人仔細推敲的眼神，便如一壺水沸騰之後加入了茶，茶香嫋嫋裡，細細一品，令人回味無窮，這也許就是她最聰明的地方了，懂得取長補短，利用自己本身的優勢，從而成功在唐納德碾壓式的演技下，也絲毫不顯遜色。

舒佩恩此時可以很自豪的說，切薩雷的眼光確實是很好的，如果《神的救贖》如原先許多觀眾、網友所預料的一般邀請來的勞拉