一個是講煤礦上詐騙殺人的故事，是根據現實中的案例進行的改編，讀起來讓人震撼，是個好本子。

第二個講的是京城養狗的故事，一個沒有辦狗證的狗被公安人員抓走了，狗主人到處託人想把自家的狗給弄出來。

家裡的小侄女前幾天剛養了一條狗，林曉玲對這個故事很感興趣。

讓她覺得有意思的是這個本子的導演在拍攝計劃中特別註明了一條要求，他想讓葛尤出演電影的主角。

葛尤是國內頂尖的演員，兩百萬只夠葛尤一個人的片酬。

林曉玲沒有因為這條特殊要求放棄這個劇本。

她想和這兩位導演見見面，聽聽他們的想法。（未完待續。。）

第六百一十二章　有意思

好夢公司對青年導演沒有具體的年齡限制。

可以是剛畢業的學生，也指剛入行的新人，或者有過拍片經驗，卻還沒有成名的導演，都在扶助的範圍。

不是說非要三十歲以下才行，也不需要導演系科班出身。

只要有個好本子，打算從事導演這份職業，就有申請的資格。

這個基金的重點在於挖掘和幫助青年導演，讓他們走出第一步，成功了固然可喜，失敗了也沒有關係。

所以在劇本的選擇上更看重創意，也就是這個故事有沒有意思。

“有意思”是指能不能給觀眾帶來思考，能不能豐富國產電影的型別，能不能打破一點東西，不走從前的老路。

在西方，有種型別的電影叫做先鋒派電影。

它的特點是反傳統敘事結構，強調純視覺性，探索電影的可能性。

林子軒並不鼓勵青年導演走這種路子，但國內的影視圈缺少那種求新求變的精神，拍出來的電影大多沒什麼意思。

青年導演要大膽一些，不能被傳統的電影理念捆綁住手腳。

比如田狀狀，他當年以拍攝實驗電影出名，在電影審查的時候審查委員會的委們員表示根本看不懂他的影片。

只有真正的探索了才能知道邊界在哪兒，才能明白自己能做到什麼程度。

否則只能永遠待在自己的小圈子裡，成為井底之蛙。

青年導演的第一個劇本往往是他們真心想拍的內容，下了功夫，可能顯得粗糙，不夠成熟，但應該會很有意思。

等到他們成名後，被名氣和資本束縛，恐怕就沒有勇氣再嘗試創新了。

第一位和林曉玲見面的導演叫做李洋。

李洋已年過四十，和“青年”不怎麼沾邊，他先是在京城廣播學院電視系導演專業學習，後來前往德國學習戲劇和導演。

他在德國給當地的電視臺拍過三部紀錄片，反響一般。

回到國內後，李洋想要拍電影，但在電影圈，他是個名不見經傳的新人，沒有拿得出手的作品，也沒有關係。

而且，他想拍的題材較為敏感，很少有人願意投資。

他寫的劇本叫做《盲井》，講了兩個在礦區的閒人依靠害人賺錢的故事。

他們把打工者騙到礦區打工，然後在井下害死打工者，製造事故假象，再裝作打工者的親屬向礦主索要賠償。

這個故事有原型，真實的發生過，是九八年的一樁大案。

華國實行私人承包制度後，在產煤大省湧現出了一批煤老闆，他們向當地政府承包小煤窯，僱傭打工者下井挖煤。

由於是私人煤窯，安全措施不到位，容易發生礦難。

一旦礦井裡死了人，都是私了，不會驚動派出所，一條人命也就十幾萬塊錢。

這種現象在國內相當普遍，當地官員和煤老闆勾結，事情就這麼不了了之。