葉惠美女士面板還挺白的，搭配這種黑色看起來他就接著他就幫周杰侖卷玩了一套以灰色衛衣為主色的休閒裝，母親端莊典雅的黑到兒子身上則用灰色管湧。

按照郎朗的話就是有種傳承的質感。

衣服選完曰的相同的化妝師ika也來到了家中，聽到了許鑫的要求後，便開始帶著兩人去尋求做造型。

而許鑫則在忙裡忙外的在周杰侖的工作室裡找光他沒選擇那種很專業的攝影燈裝置，而是用自然光與家裡的幾盞檯燈找到了一個團體的蘋果，灰色的背景牆是冷色調，那他就用暖光暖光的光度不夠強烈，那他就開啟窗簾，開啟窗戶，讓更多的自然光打進來。

忙來忙去把周杰侖的音樂工作室弄得很是凌亂，可畫面裡的光線效果也達到了他想要的最好的那種感覺。

於是在眾人的好奇目光中，只是淺淺的打了個底色的葉惠美和做了個很居家造型的周杰侖來到了沙發後面，兩人的中間依舊是格哈德里希特的那幅抽象畫，兩人按照許鑫的吩咐分坐兩邊後，周杰侖看著許鑫問道，這樣就可以了。

在矩形點點頭。你不是說阿姨小時候經常拿著裡希特的繪畫集給你講述這些藝術畫作的精神理念嗎？對我，你倆可以聊一聊這方面的事情。

阿姨，您聽聽您兒子對於李希特的話有什麼理解，怎麼樣作為母親其實多多少少的在這種場合下。

他顯得有些侷促，不是說自己，而是一種原本能坐在聚光燈下的服飾。

而周杰侖在聽到了許鑫的話後，想了想，忽然說道，我記得你對我說過，你說你最欣賞裡希特的一點是它在五六十年代照相技術開始飛速發展時的理解，你說過。

那個時代，很多人覺得繪畫在攝影藝術面前已經失去了意義，甚至有許多畫家在抗拒攝影。

但裡希特是當時少數一些願意根據當下時代的發展，以一種客觀性理智性的角度來看待這門新興藝術的藝術家。

對喔，聽到兒子的話，母親的眼眸裡不自覺的誕生。

出了一抹溫柔，雖然他不記得自己是在哪一年哪一月哪一日說過這些話，但確確實實他說過，因為這也是他對李希特的理解。

同時，兒子如此清晰地概括出了他自己的喜好，也同時把他拉回了那段他初為人母的時光，無數個週末的午後。

或者是練習鋼琴後的閒暇的，或者是那可以聽到窗外蟲鳴鳥語的夜晚，他把自己一生中的最愛抱在懷裡，翻開那本老舊的繪畫及教導著她自己對於藝術的理解，於是的語氣隨著這股溫柔而和緩，坐在沙發的靠背上，看著如今已經長大成人的兒子旺鋪間。

兒子在變小，它成熟的臉龐重新變得稚嫩，生出雀斑，周圍的陳設也不再是如此奢華，而是變成了淡水。

那棟老屋的閣樓。昏黃的燈光下，她看著自己的孩子複述，或者說講述著屬於自己的理解。

繪畫和攝影，在某些情況下，他們是共同的，或者。

這個世界上所有可以被定義為藝術作品的主題之中，我們都需要做到保持客觀性保持距離性真實性來觀察他們。

攝影是客觀的，那種事發生不值得去畫面中的某一瞬間專案，它可以透過攝影技術來基於現實做出藝術性的修改，但它也是有弊端的。

它的弊端同樣是它的真實性。裡希特的偉大就在於他接受真實性的同時，也沒有放棄藝術性的厚塗在自己的畫作中，尤其是他的攝影師繪畫。

重要的不在於二者的競爭關係，而是他在追尋擺脫傳統繪畫以及照片的刻板性，試圖把兩者融為一體。

就像是一段古典樂與現代曲風的融合是相輔相成的存在。包括蘇萌化妝師haeljkn，蘋果了哥醉酒的大米。

此時此刻，所有人看著