花跳動。這也許就是我輩的宿命，至死方休！”

在上一世，林在山是個80後，比那大叔年輕一些，但從那大叔的感悟中，他看到了未來的自己。

或許十幾二十年後，他們80後這一代人的頭髮也漸漸變白的時候，再聽這首《山丘》，會和那大叔生出一樣的感悟。

和70後有什麼不同呢？他們這輩80後，在該有夢想的時候，絕大部分人也根本就沒有什麼夢想。

他們一樣是被填鴨教育的一代人。

當什麼都看透的時候，他們一樣會生出被時光拋在身後，時不我予的哀愁。

二三十年後，90後的頭髮白了，再聽這首歌，或許也會生出一樣的感觸。

不知道該說這是歌曲的偉大，還是時代的悲哀。

也許，這就是宿命吧。

而今，林在山經歷了兩世人生，心態被催熟了很多，頭髮也終於白了，人生的閱歷豐富了很多。

再感悟這首歌的旋律和內容，他理解的就更為深刻了。

簡單的彈了一遍《山丘》的主旋律後，從監聽耳機中聽到了老琴訴說人生般的滄桑音色，林在山徹底進入了狀態。

眼神傳心，變得異乎尋常的平靜和坦然。

他朝著外面做了一個“OK”的手勢，準備正式開錄了。

第56章錄《山丘》小樣

棚外。

聽了半天林在山彈吉他的徐豔，見林在山終於要錄音了，登時來了興趣，將監聽耳機戴好，準備見識一下林在山的水平，她倒要看看這大叔的聲音怎麼個帶效果器法。

煩了半天徐豔了，見林在山要開唱，張鵬飛的心情也終於振奮了些，給林在山做好了錄音準備，朝林在山反做了一個“OK”的手勢後，張鵬飛啟動了錄音系統。

棚內的紅燈變綠。

錄音正式開始。

離遠話筒的防噴罩，林在山很平靜的調整了一下呼吸，然後再次貼近防噴罩，帶著投入的感情，開聲的第一嗓，直接就把徐豔給震了！

……

想說卻還沒說的~還很多~

攢著是因為想寫成歌~

讓人輕輕地唱著~

淡淡地記著~

就算終於忘了~也值了~

……

屏住呼吸，徐豔仔細去聽林在山的聲音，音色竟是如此的滄桑、乾淨！

從純錄音的角度來聽，林在山的聲音中沒有任何的雜質，乾淨到令人髮指！

錄音棚裡是絕對安靜的，就算是專業歌手，有時候錄唱也會把噴氣呼吸的聲音錄進去。

非專業歌手，錄到的雜音就更多了，像是緊張到牙齒碰撞的聲音，換氣時顫抖的聲音，甚至連咬嘴皮的聲音都能錄進去。

但此刻，林在山的聲音卻是如此的乾淨磁透，就好像後期修過音一樣，瞬間就讓徐豔有了種在聽黑膠片的震撼級幻聽感。

不僅如此，林在山的聲音由監聽耳機裡傳出的空間感和距離感亦是非常完美。

估計是張鵬飛剛才給他調好聲場了。

能將空間距離的分寸抓到這麼精準，徐豔不得不佩服這大叔的錄音水平真的很高！

尤其是第一句，沒有吉他的伴奏，耳機裡全是林在山的幹聲，那音韻腔調，那咬字吐字，都讓人無可挑剔！

張鵬飛說林在山的嗓子自帶效果器，只聽這一小段，徐豔就不敢再笑話這個言論了。

這大叔的聲音豈止是自帶效果器，這完全就是帶著黑膠片的老唱機！

他的歌聲極富滄桑成熟的故事性，就好像老唱機的磁針紮上了黑膠片，一開聲，便給人的心抓住了，讓人特別想去了解這背後的故事——