開來。

不同於剛才《革命練習曲》的激動暴躁，這首《夜的鋼琴曲》一起，整個三樓的小型演藝間，頓時充滿了一種浪漫寫意的氛圍。

雖然在難度上，這首《夜的鋼琴曲》遠遠不能同《革命練習曲》相比，不過單從意境風格上來看，卻無疑這首曲子更為適合此刻的環境。

唐虹甚至自己為自己倒了一杯紅酒，優雅地品了一口，神情顯得很是愜意。

妥羅耶夫斯基用眼角的餘光掃到了唐虹的動作，不禁心裡一喜。唐虹的這個神色他很是熟悉，通常都是聽到了自己喜歡的音樂的時候，才會用紅酒相陪。一想到此，他的演奏更加細膩而投入了。

妥羅耶夫斯基的演奏屬於偏向浪漫寫意的手法，沒有嚴格遵循原曲的節奏，而是採用了類似肖邦rubato（魯巴託）的彈性節奏，這種在肖邦的夜曲系列中被大量採用的節奏，來源於波蘭民間的即興演奏或演唱，是人類對節奏中彈性因素的一個自然意識形態的反映。這種手法運用到抒情類的情調鋼琴之中，對於提升曲子的表現力，作用是十分明顯的。

妥羅耶夫斯基雙臂起伏舒展，臉上也是一副極致陶醉、投入的神情，一首《夜的鋼琴曲》在他的演奏下，全曲呈現一種極度的浪漫主義情懷。

他的手指起伏、舒展，每一次觸鍵，都像是撫過情人肌膚般細膩，這首演奏技巧和結構上極度簡單的作品，讓妥羅耶夫斯基在發揮上有了很大的空間，他盡情的展示著自己對音樂的理解、享受，身體更是不時地做出大動作，時而貼伏在琴鍵上，時而側耳如傾聽般，臉上的神情也時而微笑，時而專注，時而帶著一些淡淡的憂傷，將情調鋼琴的風格發揮得淋漓盡致。

楚揚靜靜地坐在離舞臺不遠的卡座上，欣賞著妥羅耶夫斯基的演奏。《夜的鋼琴曲》他沒彈過，但也聽過幾次。像這種流行鋼琴，很多場合都可以聽得到。起碼楚揚在秦海的商場超市購物的時候，就不止一次聽過這首曲子。

妥羅耶夫斯基的演奏，可以說比起原作來，改動很大。這種“彈性節奏”他在彈奏肖邦的《夜曲》時，也曾經研究過，自然認得出來。對於用這種手法來處理《夜的鋼琴曲》這種情調鋼琴，究竟是合適還是不合適，他不好下結論，但最起碼在現在聽來，這種演奏方式初聽上去卻還是很不錯的。

但憑著對音樂的敏銳直覺，楚揚卻一直感覺這種演奏方式並不是最好的，雖然也彈出了那種柔和、浪漫、自由的“夜”的感覺，但直覺告訴楚揚，這首曲子的真正意境，並不應該是這樣的。

已經窮盡了所有的鋼琴基本技巧的楚揚，此刻再審視一首曲子的時候，所站的位置自然要比以前要高得多，一般都是直接思考曲子的藝術形象，然後再去考慮如何透過演奏把這種藝術形象突出出來。

一切演奏技巧，都是為音樂本身服務的。很多演奏大師，都有這樣的認識，但若想真正達到這樣的境界，首要的一個前提就是你先得掌握“一切演奏技巧”。

聽著妥羅耶夫斯基的演奏，楚揚細細的品著，他的目光，偶然間掃過不遠處的唐虹，後者正悠雅地端著一杯紅酒，慢慢地品著，整個人同這樂曲完美的融合在了一起，使得這間優雅考究的小小音樂廳，更像是一間充滿著浪漫情懷的酒吧。

酒吧？這個字眼如同靈光一現，閃現在楚揚的腦海裡，他的眼睛一亮，頓時抓住了剛剛心裡的那絲感覺。

沒錯！�