寫好劇本

如果已經有了劇本的提綱，你就可以開始寫整個劇本了。劇本是完全以對話形式表現出來的書面文字，伴有一些舞臺指示。比如說“簡摔倒了”“霍雷肖退出舞臺”“喬裝打扮的史蒂芬妮揭開面紗，暴露出她竟是個男孩身”。

劇本中的對話和現實生活中的對話不一樣。它不是讓人們聊閒天或是交流編織的技巧，對話必須隨著情節展開並且揭示人物性格。你是在用言語來講故事。

下面是有關劇本對話的幾個重要原則。

首先，說話的時候聲音必須自然。

每個人物都應該有其與眾不同的說話方式。你知道在現實生活中是什麼樣子的嗎？有些人說話時愛用短句；有的人東拉西扯，漫無邊際；有的人永遠是詞不達意；還有的人說這件事的時候，她卻指的是另一件事。

在任何情況下都不要用方言，那會聽起來像沃澤爾一家。還有，不要用太多的“你知道的，某種，某類，嗯，啊”之類的詞，不要用太長的句子。這不是海德公園的演講者之角，更不是議會大廈。只有莎士比亞才能寫出長而複雜的對白。他是戲劇大師，他怎麼寫都行。

最後，你應該知道，如何把劇本編輯成文稿，這是非常容易的。可以找一個標準的劇本看一看，瞭解一下。

排練

你一旦準備好劇本，就把副本發給每個演員。這時你要有一種領導指揮屬下的架勢，讓每個人學習自己的臺詞。不實際操作，就很難排練好。

應該指定一個人當導演；允許演員們各抒己見，但是導演掌握最後的決定權。如果沒人整體負責，排練就會變成無謂的爭吵。

表演開始啦

最後是把劇本搬到舞臺上來，你想讓它簡單就可以簡單地表演，你想讓它細膩也可以細膩地刻畫。理想狀態下應該找一個非常好的場地，在那掛好帷幕，安裝好聚光燈。如果能重新擺放一下傢俱，使你和觀眾之間保持一個合適的距離的話，可以在起居室裡表演。

你需要一個提白員，防備哪個演員忘記了臺詞。提白員應該坐在這樣的角落——在那，演員可以聽到他，可以提醒演員說臺詞而觀眾卻看不到他。

你還需要各種道具。常見的備用道具有：噴了銀粉的水槍（用來當槍），涼茶（用來當威士忌），在一根長條木頭上包上金屬片（用來作為一把劍）。另外，收集一些書報、眼鏡、雨傘、收音機等。如果你需要很多道具，你可能要考慮僱一個道具管理員了。道具管理員的工作是，確保在揭開帷幕時所有道具都準確到位。你還需要戲服。如果你能靈巧地使用縫紉機，而且家裡的櫥櫃有各種各樣的備用布料的話，那麼就可以來一箇中世紀的露天表演。如果你沒有的話，就穿自己的衣服，經過精挑細選之後，也同樣可以達到非常完美的效果。在此，我們強烈建議戴上帽子。帽子是非常好的道具，它能夠幫助你很快地“入戲”。你還需要化妝。甚至男孩子在上臺之前也必須化妝，否則，看上去會面色蒼白，荒誕可笑。你需要有一個優質的粉底霜（不要含有過多的柑橘成分）、眉筆、唇彩、胭脂、睫毛膏。要化出老年人的效果可以在眼睛下面和鼻子兩側塗上深色的眼影，在額頭上用灰色的眼線筆輕輕地畫幾道皺紋。

學點調皮搗蛋的壞把戲（1）

顯然，作為負責任的成年人，我們的確不建議你使用本章中所提到的花招。但是，你如果仔細審視題目中所用的“調皮搗蛋”這個詞，你會發現，它揭示了這些花招的本質的含義。一般地講，看了這些花招之後，你的底線是：如果玩弄這些花招，不慎被抓住了而且被罰得不許出門，這個時候不要哭哭啼啼來找我們。如果你要試試本章中所提到的任何一個花招，一定要保證自己不被發現，如果你被逮住，不要責怪我們。如果別人