了起來，兩人話題不由自主的就涉及到了吳宇森的暴力美學，在討論中林明陽提到了《風語者》這部影片。

“我認為《風語者》並不是純粹意義上的暴力美學的產物，您不過是按照一部現成的美國意識的電影劇本完成畫面的再造而已。”

“哦？”還沒有人當著吳宇森的面對這部影片作出如此直觀的評價，林明陽的這番評論成功的引起了吳宇森關注的興趣，“你不認為影片中炮火紛飛的戰爭場面就是一種暴力的極致表現？”

“如果這種說法成立的話，斯皮爾伯格導演的《拯救大兵瑞恩》豈不成了暴力美學的精典之作？”林明陽搖搖頭：“我看過您早期的作品，之前您對於政治勢力的戰爭從不作出價值判斷，像《喋血街頭》中對越戰就沒有從總體上進行評判，只是醜化般地表達南越軍人的搶掠成性、越共的野蠻折磨，對美軍的行為也只是浮光掠影地擦肩而過。雖然三個香港人在混亂的局面中，高喊‘我是中國人’，但實際上他們並不能代表中國人對這場戰爭的認識。”

“而在《風語者》中，您終於被迫也似乎是首次接受了對戰爭形態進行國家利益判斷的視角，在這部影片裡，您終於站在正規軍的方陣裡，把滿腔熱情從單一個人的江湖恩怨中轉化為一種群體的集體意識，而您以前的作品從沒有如此直面地表現過一種團隊的集體精神，我不知道這是不是您加盟美國主旋律電影製造的必然結果，但在這部影片，我並沒有看到自己熟悉的那個吳宇森！”

第100章老吳出馬

第100章老吳出馬

吳宇森看過林明陽的電影，他也知道里面大多數的影片，劇本都是林明陽自己寫的。（…）這些劇本從立意到構思，都是標準的好萊塢製造。以前林明陽被好萊塢的媒體冠以種種的“天才”的名號，吳宇森一直都覺得這其中炒作的成分居多，和林明陽的正式接觸，讓他改變了自己以往的觀感。

“我覺得這部影片並不能夠代表您暴力美學的風格，所以在好萊塢現有的評價體系下，影片的得分不高也是很正常的事情。不過我很喜歡這部電影，每次看都會有一種親近感。”

吳宇森感覺得到，林明陽並不需要刻意的來恭維自己，所以他感到很好奇，自己在《風語者》之前，在好萊塢也有成功的作品，可為什麼林明陽卻唯獨喜歡一部自己“並不成功”的作品。

看出了吳宇森眼中的疑惑，林明陽進一步的解釋說：“《斷箭》、《變臉》乃至《碟中諜2》，這些影片都只是您用自己的電影技巧鋪演出一個完全好萊塢的故事而已。您的鏡頭風格剪下簡潔明瞭，一個動作往往都要分解成幾個組合，這一點十分符合好萊塢的胃口，但是您在為好萊塢貢獻自己導演技術的時候，人們幾乎看不出這是一個東方導演的作品。”

“真正讓我對《風語者》感興趣的是，是您在這部影片裡的東方視角的復甦。影片中對印第安人的表現明顯細膩、生動，比美國大兵更富有人性味。據傳印第安人的祖先來自於中國，而影片中也有印第安士兵冒充日本人的情節，所以我大膽的猜測，這部電影中令人印象深刻、性格遞進發展的是那個印第安風語者亞當。在某種程度上可以說是您把這個類似於亞洲的面孔，作為述說著東方人向西方社會爭取自身地位的一個代言人。”

“影片的故事線索基本圍繞著這一主線發展著。從開始的敵意、距離到最後的溝通、生死與共，影片表現出了美國少數民族如何用自己的尊嚴、自己的英勇贏得了生命權，贏得了民族權。這對於一個與印第安人具有相似面容的您來說，自然會在這張面容中傾注進自我對打入西方社會的酸甜苦辣的感受。而我本身也是一個華裔，所以影片中反映美國各民族間融合與溝通的問題，對我來說具有一種天生的親切感。”

林明陽不知