這是遲早的事情，在這種背景下，如果不能積極的面對，那國產電影就真的沒希望了。

不管外界如何爭論，好夢公司正在有條不紊的籌備著第二部電影。

這一次劇組的班底以藝術中心的人員為主，這批人曾經跟著林子軒到美國拍攝《京城人在紐約》，有在國外拍片的經驗，不至於手忙腳亂。

同時，在關鍵的崗位他請了業內的知名人士，比如攝影師和道具師。

《不見不散》這麼大的投資，更要精益求精，要確保公司製作的電影都是誠意之作，不糊弄觀眾，觀眾才會買賬。

他們把拍攝地點選在了洛杉磯，相對於紐約，洛杉磯才是美國電影的中心。

紐約盛產藝術電影，洛杉磯製造商業電影，在洛杉磯拍電影無論是租賃器材，還是尋找外景地和群眾演員，都相當的便利。

好萊塢大片進軍國內，他們卻要向著好萊塢進發。（未完待續。）

第二百六十二章　同一部電影

四月二十日，好萊塢大片《真實的謊言》在京城上映。

林子軒和慕姍姍一起去看電影，放映廳內坐滿了觀眾，以年輕人為主，大家都很興奮。

說實話，二十元的票價對於國內的觀眾稍顯貴了點，但抵擋不住好萊塢大片的吸引力。

這是一部標準的宣揚美國個人英雄主義的大片，展現了正義必將戰勝邪惡的主題。

電影中出現了大量飛車追逐，激烈交火，甚至是飛機橫掃大樓玻璃幕牆的驚險場面，即便是在好萊塢大片中，也屬於頂級製作。

這給國內的觀眾帶來了強烈的震撼，影院內不時傳出驚呼聲。

整部電影從頭到尾都讓觀眾處在一種興奮的狀態之中，並不是一味的打鬥，還夾雜著美式的幽默，引人發笑。

看完電影，林子軒和慕姍姍走出影院，聽到周圍的人都在熱烈的議論。

從故事的情節到驚險的場面，基本上是一面倒的好評。

看了《亡命天涯》，他們覺得這已經正宗的美國大片了，可今天看了《真實的謊言》才發現以前還是太天真了，這才是真正的大片。

“一億美金啊，美國人可真捨得花錢，不過物有所值，看了這部片子再去看國內的電影就像是吃了一頓美味再去啃窩窩頭一樣。”慕姍姍評價道。

從觀眾的角度看，這是相當中肯的評價了。

一億美金夠林子軒拍攝100部《不見不散》了，但這部好萊塢大片反映的不光是資金的問題，還有拍攝手法和特效技術。

在以後這類高科技大片的製作中，特效將佔據越來越重的比例。

國產電影在商業大片的製作中無論是拍攝理念還是技術上都遠遠落後於好萊塢。

第二天的報紙上對《真實的謊言》這部電影的評價呈現兩極化的趨勢。

一幫人痛批，另一幫人盛讚，好像他們看的不是同一部電影一樣。

痛批的人不用說，還是學院派，他們認為這種美國式的個人英雄主義就是崇尚暴力，一個人可以搞定所有的事情，那還要警察干什麼。

他們還把好萊塢大片提升到了文化入侵的角度，認為這類電影宣揚美國至上的思想，有誘導國內年輕人的嫌疑。

盛讚的人覺得這樣的電影才是真正的娛樂片，能讓觀眾感受到驚險和刺激。

至於個人英雄主義啊，文化入侵啊，都是老觀念了，現在國家開放了，要勇於接受新的事物，認識到差距，才能迎頭追趕。

無論報紙上是痛批還是盛讚，都擋不住觀眾觀影的熱情。

大家像是過年一樣，沉浸在好萊塢大片帶來的狂歡之中，即便票價被票販子炒到了六十塊錢，還是供不應求。