，沒有用那些特殊手段。

“只有真情實感才能打動觀眾，你表現出來的感情越接近真實，觀眾越容易被感染，所以不到萬不得已的時候，不要借用物理手段去表現角色的感情。”他一直牢記哈靈頓的話。

可惜的是，這位不錯的老師已經回英國了，而且走之前沒有通知他，也沒有留下聯絡方式，讓他頗為鬱悶。

如此這般，加上沒人像他這樣，明白成為另外一個人的感覺是怎樣的，以及充分的事前準備，他最終還是抓住了角色的內心世界並厚積薄發了出來。

之後，有斷斷續續拍攝了兩週，到了3月初，劇組移師紐約開始了那裡的外景。主要的場面就是，在迪克父親的宴會上，雷普利穿著借來的普林斯頓大學的校服彈琴，被對方誤會成了迪克的同學。還有就是宴會結束的街景，雷普利所住的地下室的外景等等，雖然故事發生在50年代，但現在的紐約和四十多年前的紐約沒有太多的變化。

肖恩以前和母親來過幾次紐約，對曼哈頓的高樓大廈和棋盤格一樣的街道印象頗深，洛杉磯雖然也算繁華，但因為在地震帶上，高樓並不多，更沒有這樣密集。事實上，美國很少有像紐約這樣高樓如此密集的地方，畢竟在這接近400萬平方英里的土地上，只有接近3億的人口，所以有人說紐約是最不美國的地方。

好萊塢大部分知名電影公司都在這邊有分部，因為在華爾街旁邊更方便融資，米拉麥克斯更是乾脆將總部設在這裡。

說到這個，霍伯格和奇恰雷利滾蛋後，米拉麥克斯很快再派了個製作人過來。這次對方沒有再做小動作，老老實實的處理著和財務相關的事情，看上去是放棄了。肖恩現在也只能這樣祈禱了，否則的話再這麼來一次，自己雖然不懼，但影響恐怕會很壞。

紐約這邊的外景還算順利，肖恩玩過一段時間樂器，還在同學的樂隊裡擔任過主唱，會那麼一點鋼琴，說不上有多好，但是做做樣子，在鏡頭前糊弄一下還是沒問題的。

五、六天之後，劇組隨即啟程去了義大利，那邊的外景才是重中之重。其實，在初步瞭解了電影的運作之後，肖恩覺得有些鏡頭完全可以在攝影棚裡搞定，比如雷普利和梅瑞迪絲逛街，又或者迪克父親來威尼斯處理兒子的事情，以及雷普利和迪克、弗萊迪參加派對等等。

就像在水池裡拍攝遊艇以及小舟裡的戲份那樣，道具師做好佈景，四周拉起綠色的簾幕，後期將景色新增進去就行了，這樣應該能節省不少資金。不過導演明格拉顯然是個實景主義者，據說幾年前拍《英國病人》的時候，就曾想去撒哈拉沙漠取景，但幾經勸說加上實地考察後確實不適合，這才改為埃及和摩洛哥。同樣，如果不是海上風浪大，又很難等到適合的天氣，遊艇上的那幾個鏡頭說不定也會進行實地拍攝。

“實景有實景的好處，不是嗎？至少，我在導演那兒看了你從古羅馬廣場外走過的鏡頭就覺得，非常的美麗。”利用空餘時間談起這個時，凱特這麼說了句。

“的確，實景終究比cg要更真實。”肖恩點了點頭。

好吧，如果不是明格拉堅持要來義大利出外景，而且還有這麼多地方——看看名單，從羅馬到威尼斯再到波西塔諾、那不勒斯，都快將幾個知名城市走完了。如果他選用後期合成的話，肯定會節省不少，那麼說不定就不缺知名演員的片酬，自己也就沒機會了。

“好了，今天就到這裡吧。”將雷普利以迪克的身份陪梅瑞迪絲逛街的戲份拍攝了兩段後，場務領班宣佈今天的工作結束。

看看時間，雖然拍攝的是晚上的景色，但實際上才下午五點左右，儘管雲層很厚，天空還是很明亮的。這就是電影的神奇之處，透過調節光圈以及使用特殊鏡頭，加上燈光師的各種設定，可以在白天拍攝出黑夜的