餘地，這種東西國內人不愛看，西方人一看就明白。這是一個套子，導演的著眼點不一樣，我們按照正宗的武俠文化來要求就感覺不入流，很不規範。”鄭洞添繼續道。

“徐客拍了很多部武俠片，怎麼看待徐客的電影？”有網友提問道。

“徐客對武俠片香火的延續非常重要，如果不是他，我們的武俠片可能就斷檔了，當然他的初衷可能是想尋求香江電影的出路，經過十年的努力，這個型別的片子又起來了，甚至對李桉這些人有一定的啟發。”鄭洞添評價道。

“但是他的片子後來越來越商業了，他並不是那種對武俠文化本身的開掘。徐客有非常搞笑的片子，也有比較有內涵的，他的特點是永遠不停地探索新的路子，或者新的表現方式，給別人提供了很多的啟發，這是徐客的優勢。”鄭洞添如此說道。

奧斯卡頒獎典禮拉開序幕，現場群星熠熠。

李桉帶著妻子和兩個孩子一同出席。

他們在美國生活多年，早已習慣了西方化的生活方式，而且，他這次獲得最佳導演的呼聲很高。

李桉拿了金球獎的最佳導演和美國導演工會獎的最佳導演。

美國導演工會獎的最佳導演很難拿，由內部成員投票，基本上都是美國本土的導演，因為年輕一代的導演支援李桉，他才拿了獎。

有了這個獎，李桉才有信心爭取奧斯卡的最佳導演。

為了奧斯卡，他花掉差不多一年的時間跑宣傳，造勢拉票，和其他奧斯卡的熱門導演明爭暗鬥，進入這個圈子，想拿獎項，就要賣力，對媒體說不同的話，應付觀眾和評委。

《臥虎藏龍》拿到的第一個獎項是最佳藝術指導。

這個獎項的競爭不大，服裝、造型、化妝、髮型、道具和佈景都屬於藝術部門，藝術指導負責統籌規劃。

這一點好萊塢和華語電影圈不同。

好萊塢分工很細，藝術各部門各司其職，沒有一個主導，通常一個人不見得有那麼多的才華，什麼都懂。

華語電影圈不太講究分工，想在劇組受到重視，就要什麼都懂一點，放到任何位置上都能做的下來。

奧斯卡的最佳藝術指導是對影片整體藝術風格的一種評判。

《臥虎藏龍》拿到的第二個獎項是最佳攝影獎。

雖然只是兩個不大的獎項，但國內的網路上已經熱鬧起來。

“我們得到最新訊息，《臥虎藏龍》獲得了第二項獎，是最佳攝影獎，這個獎您當初預測到了嗎？”主持人興奮道。

“我沒預測到，這個獎我覺得應該是因為異國情調，無論是竹梢上的武打，還是大漠風光，很大程度上沾了國內風景的光。但是話說回來，也是很有功夫的，能把竹林拍成那樣也算很有本事了。”鄭洞添肯定道。

“觀眾往往分不清那些是電腦做出來的，那些是實拍的，沒辦法嚴格的細分。《臥虎藏龍》裡很多精采的畫面是電腦合成的，包括一些特技的方法和竹林上吊著的鋼絲繩，最後徐晶蕾從武當山上掉下來，那個大瀑布，跟攝影沒有什麼關係，是電腦做出來的，不過能拿獎也很好。”鄭洞添補充道。

《臥虎藏龍》拿到最佳外語片的時候，大家有些激動，畢竟是華語片第一次拿到這個獎項。

李桉作為代表上臺領獎。

“說到奧斯卡獎在世界上的地位，我們專業裡面講，最重要的是三個電影節，戛納、威尼斯和柏林，這是代表藝術水準的。在奧斯卡外語片的前二三十年當中，基本上都是在這三大獎的大獎影片當中得最佳外語片，機率很高，但是近十年來，改變很大，一方面是那三個電影節開始向商業靠攏，另外就是美國人對歐洲片，對藝術片的一種偏見，或者是一種習慣勢力。”鄭洞添解說