二郎，早年間有粉紅片天才之名，可以說，就是從泥潭裡一路打拼出來的。

他本來也不是個專門學導演，只不過，他確實是個非常喜歡電影的傢伙，但學歷只是高中而已。

簡而言之，吊絲逆襲的典範。

森田芳光，從一開始的學生時代，就展現出驚人的電影天才，高中時期就拍攝8毫米短篇，在大學時代就辦過自己的電影展。

同時，電影評論，電影技法，各種活動，都是積極參與，大學畢業，馬上就進入電影公司執導電影。

第一部片子就很好，第二部片子就大火，直到後來，一部部片子幾乎全是經典，像《失樂園》《刑法第三十九條》。

而且，還不拘泥於傳統，積極的拓展自己的藝術追求，發出‘流行導演宣言’，不斷嘗試娛樂性的電影，同時還不斷的拿獎。

這就是一個精英中的精英。

東野強在瞭解之後，他當然能感受到瀧田導演的壓力。

說實話，誰遇到這樣的對手，誰都會害怕的。

瀧田洋二郎這麼驕傲的傢伙也會來求助，真的是合情合理。

但，東野強必須要問問。

“瀧田老師害怕了？”

“嗯，我確實有些害怕。”

“如此誠實的言語，我鬼吾不能無視。”

“多謝鬼吾老師！但……鬼吾老師不害怕嗎？”

此一問，瀧田一直盯著鬼吾的面具。

，！

為何要問這麼一句呢？

其實，就連久木都明白。

很簡單，宮部老師的作品，跟鬼吾老師的作品，有很多的相似之處。

將這兩位放在一起比較，並非只是因為許多的八卦。

而在東野強看來，這事實上，是因為宮部老師於圭吾先生的文筆，有很多的相似之處！

都是以生活味很濃的手法，來寫作推理小說。

簡單的來講，小說就好像在看一段日常生活，而不是如以前的那般，一上來就是案件發生，偵探、警察、或者頭腦厲害的主角，都是以推理找出兇手為最大重點。

宮部老師跟圭吾先生的小說，當然也是以找出兇手為重點，可是大量的篇幅中，更多的是生活中的日常，在這個案件中，其中人物的小故事，以及內心的變化。

如《模仿犯》，被害者之一的爺爺有馬義男，他這麼大歲數了，而且只是經營一個豆腐店，怎麼可能去推理或者找出真兇呢？

但，這個人物的筆墨非常多，對失去孫女，發現那條手臂，想要找到孫女，以及案件的程序中的各個時期心理變化，都有詳盡的描寫。

若是犯人不能做男主角，那麼，有馬義男幾乎可以做為男主角了。

《秘密》就更加的明顯了，整個小說裡，連一個兇殺案件都沒有，只是一場事故，而更多的都是日常。

東野強寫作的時候，藉助的是圭吾先生的文筆，事實上，新版的《秘密》跟原作，在風格上幾乎是一致的。

以前的推理小說是不會這麼寫的。

宮部老師與圭吾先生，兩個人是這種新派寫法的代表人物。

所以，這一問，鬼吾老師難道就不會害怕宮部老師嗎？

東野強的回答是這樣的。

“我只是個小說家，寫小說從根本上而言，並非是一種競技比賽。要說競爭的話，那麼，小說家只是跟自己競爭，寫出自己腦中的東西，獲得讀者的認同，認同越多，就越是說明自己贏了，僅此而已。所以，我為什麼要害怕呢？”

一番話，讓車中出現了暫時的沉寂。

“老師……”久木被深深的感動了，鬼吾老師所說的就是小說家的本分。