這是武俠動作設計的有一次創新。

很多年以來，華語電影的動作設計的發展已經停滯了，人們似乎再也難以創造出超越**十年代的創新的動作和打鬥場面了。

有些資深的港片愛好者，甚至失望的表示，看現在的武俠片，還不如重溫把九十年代，曾經香港電影黃金年代產出的那些作品。因為，現在的很多電影，由於團隊綜合素質和經驗，未必能達到當年的水平，即使用了更高的成本和裝置，也彌補不了當年團隊平均水平要高於現在這個事實！

當年很多一流的天才，可以拿很低的酬勞，就可以扎堆參與影視製作。而現如今，很多一流的製作人，大多數已經退出了娛樂圈。少數還在打拼的，由於數量不夠，卻被稀釋到龐大的國內影視產業，以及好萊塢市場中。再也難以重現當年群英璀璨，集中在一部作品中，任勞任怨。僅僅是想要打拼出頭的那股銳氣。

當年港片的輝煌，本質上是因為可以低成本的吸引全世界的華人和非華人的優秀人才參與制作，那是不可複製的黃金年代。

再也沒辦法讓那些優秀的人才，被廉價的酬勞吸引，任勞任怨的進行創作了。

但《四大名捕》卻別出心裁，融入了大量遊戲、動畫裡面的打鬥風格，讓武俠電影的動作設計再度創了新高。動作設計裡面，既集合了武俠片裡面的優點，又吸收了更多二次元裡面的元素。而且。在王啟年強力的干涉下，電影動作設計，必須要乾淨利落。能夠一擊必殺，就要展現一擊必殺的視覺衝擊。打鬥的每一秒鏡頭，都是非常重要。這跟一些沒有創新，把打鬥的鏡頭當作灌水湊時間，脫離帶水打個幾分鐘甚至十多分鐘的電影，完全是不一樣的。

一部分影評和觀眾挑刺的方面。主要是電影的劇情。劇情創新程度，讓他們失望。

不過。王啟年對於《四大名捕》電影的編劇是很滿意的，因為，最觀眾的是，劇情從頭到尾的完整的，不是支離破碎的，各種脈絡都交代清晰的。

另外。開放式結局，讓電影續劇成為了可能。

第一部的反派boss可以是驚怖大將軍。後面可以每一部設計出不容的主線，不同的反派，就又是一部新的電影。

就像是當初的《黃飛鴻系列》電影本質上大大同小異的，但幾乎每一部出來。都是大賣的力作。

這種開放式的題材，對於電影製片公司而言，是非常好的！

……

“《四大名捕》看過了，多少有點小失望，當然，是我預期高了一點。若是張藝謀、馮小剛拍的電影，我可能不會覺得那麼失望了，但畢竟是中國最創新的大片導演王啟年，這部電影不知道是不是因為題材限制，讓他創新被拘束了。整部電影的給我的觀感，就是高成本的老套武俠片。就跟張藝謀他們拍的那些《英雄》、《十面埋伏》差不多，創作的理念和題材太老套，即使再華麗的特效和先進的技術，故事套路太老，還是不行的！”

“精華都在預告片裡面，預告片中華麗的動作設計、緊張的音樂。以至於正片裡面，除了這些優點保持了之外，幾乎很難找到其他優點了。最多是電影劇情故事講的比較順吧，電影應該是及格的，但驚喜程度低於之前的《fate》等等電影，以及早年王啟年的電影，劇情創新能力都是很強的。這部電影最大的看點，反而是燒錢搞出來的3d和特效，合格的大片，也是合格的真3d電影。音樂更是良心，但導演，王啟年這部電影，確實不如以前的電影那麼驚喜！”

“3d場面很震撼，不遜色《阿凡達》！”

“女版無情是亮點！電影裡面，女版無情坐在輪椅上的戰鬥，太過於華麗，逼格遠遠高於其他三個捕快！”

“只能說，現場看很震撼，對得起電影票價，網上看即使是藍光高畫質