西蒙表情還算淡定。

或者說，一眾大師都表現得算是平靜。

為他們剛才就已經知道了王默會拿出小提琴曲，所以該驚訝的都已經驚訝過了。只是幾人此刻心中都在嘀咕：王默敢於拿出鋼琴曲，到底是自信還是自負？

很快就能揭曉。

然而。

其他人聽到柳文婷的話後，剛開始是愕然，接著就譁然。

現場的名流一個個面面相覷，即便是知道此刻必須要保持安靜，也有不少人發出了低低的驚呼。

而網路上，卻是早炸開鍋了。

“王默真的拿出了小提琴曲？”

“臥槽，他不是吧？他真的當批發部了啊？”

“他不怕翻車嗎？”

“小提琴曲可是西蒙大師擅長的專案，這下有好戲看了哦。”

“總感覺王默等下會死的很難看。”

“不是……王默怎麼敢的？雖然我知道他在鋼琴曲創作上有著無與倫比的天賦。但小提琴曲完全是另外一回事吧？就好像你會做披薩，但不一定會烤我最愛吃的香腸。”

“兄弟，奉勸你一句，香腸少吃。”

“嘿！放心，我吃的是澱粉香腸。”

“那更要少吃了，澱粉香腸裡都是骨泥！”

“？？？”

言歸正傳。

誰也沒有料到，王默竟然參與了小提琴曲的創作。

這代表著，王默要參與這次的國際音樂殿堂之夜，至少準備了十首原創曲子！

十首！

什麼概念？

無法想象！

更關鍵的是，王默此次拿出的是迥異於鋼琴曲的小提琴曲。

“他這得多自信！”

“你看羅曼多、相田，哪怕已經成為鋼琴大師數十年，也不敢涉及創作小提琴曲，擔心自己神格崩塌。”

“除非是從小在貴族中長大，否則根本無法駕御它。”

“是的，小提琴天生就帶著高貴和雅緻。”

在樂壇，小提琴被譽為“樂器中的女王”或者“樂器皇后”，從這就可以看出它輝煌的聲音、高度的演奏技巧以及豐富的表現力。

可以說，十名音樂家，一般僅僅只有三四名敢於創作小提琴曲。

至於能風靡全球的小提琴名曲，更是少之又少。

即便是西蒙，如今也僅僅只是幾首小提琴曲在音樂圈子裡流行，並沒有出圈到廣為人知的高度。

這就是小提琴的侷限性。

這也是小提琴的特殊性。

當然對於西方的許多貴族來說，這種侷限性很好，正好映襯出了他們的高貴。

臺上。

柳文婷拿著她心愛的小提琴，款款站走到了舞臺中央，一系藍色長裙的她優雅而端莊，氣質凸顯。

手中的小提琴彷彿是她靈魂的延伸，與她融為一體。

現場的嘈雜聲終於消失。

全場寂靜。

大家目光聚焦在柳文婷身上，等待著她的演奏。

叮~~~

隨著她拉動琴絃，悠揚而深沉的旋律就彷彿將人們帶進了一個神秘的音樂世界。

僅以技術而言，《恰空》在素以難度著稱的小提琴曲中，其難度並不高。甚至在不少人看來它是一首中庸甚至稍顯遲緩的曲子。

然而它的中庸並不代表著缺少變化。

其中輕重緩急的變化幾乎全都隱藏在垂直方向的和聲對位之中。不同聲部之間細微的力度與明暗結合幾乎時刻都在。

也正是這種常人難以察覺的變化，讓《恰空》展示出了不同尋常的美。

美得令人窒息。