的情景。

有人說，可以將《野蜂飛舞》當作欣賞交響樂的入門作品。因為哪怕是一個對交響樂一竅不通的人，也能夠很容易地透過那形象到極致的旋律仿聲感受到音樂中野蜂飛舞的動態氣勢。光是聽那個音樂，便能夠想象到成群的大黃蜂囂張傲慢的姿態。可以說，這絕對是音樂模擬視覺最為成功的典範之一。

然而，這麼一首曲子卻不是誰都能夠演奏的。密集的32分音符，對任何一個樂手來說都是一個極大的挑戰，對於指揮而言同樣如此。這首被馬克西姆改編過並且揚名全世界的曲子被評為世界最快的曲子，沒有之一！也有人深刻地懷疑，這絕對是馬克西姆專門用來炫耀自己手速的曲子，就和帕格尼尼在十六歲時寫的二十四首綺想曲，為的只是表現他那近乎和魔鬼交易的小提琴技術一樣。

餘綺嵐的手指在指板的琴絃上快速的移動，就是琴弓也是在迅速地抖動摩擦；單簧管的樂手手指在音孔上上上下下，像一隻飛舞的蝴蝶；有著拉縮王之稱的長號同樣不得空閒……

都說藝術源於生活，又高於生活。所以生活中的聲音也是可以作為一段美妙的音樂，這些生活之聲融於音樂，會出現不可思議的奇蹟。有人分析，生活之聲由音樂構成的連續進行，帶有起伏的旋律性，音樂用旋律仿聲。而《野蜂飛舞》就是模仿大黃蜂飛舞時翅膀震動的頻率以及旋律而成。

陶天看著電視中，全部high起來的樂手，驚訝地問：“這真的是由他們演奏出來的？”

一邊的秦芳晨也顧不得敵視滔天了，只說：“是吧……”

兩人都不怎麼確定，他們看的是直播，從超高畫質電視喇叭中傳出來的聲音讓他們毛骨悚然。陶天和秦芳晨甚至以為不遠處就有一群大黃蜂正對著他們虎視眈眈，而一邊做家務的小保姆更是直直地往門外走。在看到一片空曠以後，才放下心繼續做自己的工作……

一曲罷，所有人鼓起掌，不管這首曲子被人說有多上不得檯面，但放在這裡還真就是必須鼓掌。後臺的導演甚至還能想到明天報紙的標題了——中英樂團同臺演出，合奏世紀難曲《野蜂飛舞》。

好吧，或許標題還要在聳人聽聞一點。難怪副導總是說他沒有做記者的天賦……

《野蜂飛舞》過後，莫明瑞就帶著餘綺嵐等人退了下去。莫明瑞等人一離開，又是陸陸續續有人補了上來。

這一次，英國樂團所演奏的是比較和緩的管絃樂曲——《邀舞》。這首曲子原是韋伯獻給他妻子定的標題鋼琴曲，韋伯在琴譜上註明了具體情節，還邊彈琴邊講解給他的妻子聽。也有人戲謔道，音樂家的浪漫就是和普通人不同。音樂界中還有一個出了名的愛妻狂魔——舒曼，這位可是每年都會在他妻子克拉拉的生日上獻上一首鋼琴曲。就是後來舒曼精神分裂，幾度自殺，在克拉拉的生日上，他依舊沒有忘記獻上自己的禮物。只有在事關克拉拉的音樂上，舒曼才會變得溫柔平和。

迴歸正傳，後來柏遼茲將鋼琴曲《邀舞》改成了管絃樂曲《邀舞》。柏遼茲是音樂界內公認的配器大師，給音樂配器可是一門大大的學問。每一種樂器都會有他最為獨特的風情，若是你不夠了解，胡亂配樂可是會鬧出大笑話的。就像是一個風情萬種的少婦你讓她裝清純少女，或許乍一看沒什麼，但細細一品，就會覺得違和萬分。

鋼琴是純淨溫柔的，大提琴是渾厚豐滿的，小號是高亢雄壯的……

配器大師柏遼茲以大提琴代表男青年，以單簧管、長笛代表姑娘。而樂曲是以兩人的對話開始的。

“小姐，我請您跳舞。”男青年向姑娘恭敬地鞠了一躬。

“哦，不，謝謝。”姑娘似乎是意料之中的拒絕了他，單簧管在高聲區輕柔的作了回答。

……

兩人之