蠡谷倩竦�40屆臺灣金馬獎最佳攝影大獎，在業界已是名氣不弱。

而在今年初，他的一部《刀見笑》可是讓所有人都見識到了他寧皓的才華。

《刀見笑》是那種多線並行、時間線混亂的電影，這類電影是寧皓的拿手好戲。而能把一個本來不是很好玩的故事講得引人入勝、跌宕起伏，卻也正是他的厲害之處。

最終國內總票房3372萬，一個足夠耀眼的新人導演的成績！

姜成自然是看過那部電影的，在他看來，寧皓版比之烏爾善原版電影可真要好看太多了。

同樣的三個單元的故事，同樣據說是三種不同的講述風格，烏爾善卻沒有真的做到。在他的原版電影中，三個時間段的故事都只透露出一種風格——那就是粗豪，分別只是氛圍的濃重罷了。

而在寧皓的電影中，三個故事的不同風格卻可以讓人輕而易舉的分辨出來。《俠客之刀》是那種帶有傳統古典武俠味道的故事，代表sè為既不豔麗也不黯淡的藍sè；《廚師之刀》是那種蘊含復仇的故事，卻發生在江南小鎮，代表sè為半百不黑的灰sè；而《屠夫之刀》卻是充滿西域豪放風格的故事，代表sè有兩種，一種是鮮豔的大紅sè，另一種卻是深黑sè。

三個風格不同故事中有喜劇、有悲劇，但充斥在故事背後的卻都是濃濃的無奈，深刻表達了世間人身陷“求不得”之苦而不自知的電影涵義。

當然，這也不能說寧皓就完全強過烏爾善。畢竟在前世2012年的《畫皮2》與《黃金大劫案》的pk中，烏爾善是完爆了寧皓，取得了國內過7億的票房成績，而寧皓的《黃金大劫案》最終才不過1。5億多的票房。

這其中，自然有投資規格、演員陣容、影視技術高低等各方面的原因。但無可否認，人家烏爾善的確是有兩把刷子的。

究其原因，還是電影型別與導演自身適合的片型不符。

寧皓的心思更細膩，所以他就適合那種事件線交織混雜的電影，平鋪直敘的講故事不是他的風格，兩部“瘋狂之作”讓觀眾熟悉了他，因而《黃金大劫案》的票房不利原因顯而易見。

而烏爾善xìng格粗豪，直截了當便是最適合他的風格（當然像《畫皮2》那樣玩玩插敘、倒敘的小花招也是可以的）。但像《刀見笑》那樣，盡情的玩混亂、玩複雜，那就不是他能處理得了的了，前世《刀見笑》不過2000來萬的票房成績便是證明。（其實也不少了，相對於不過500萬的投資，投資方絕對是滿意的，不然烏爾善也不會有機會執導後來的《畫皮2》。不過相比寧皓《瘋狂的石頭》的“瘋狂”，《刀見笑》是差得遠了。）

所以，對於一個導演來說，一定要明白自己究竟適合什麼樣的片型。轉型可以，但要循序漸進，絕不能貪功冒進。

現在是寧皓前世的成名作《瘋狂的石頭》，因為已經成名，此時的寧皓可不想前世那樣寒酸。影片投資姜成給加到了800萬，只是拍攝費用，還沒算影片宣傳的錢；電影劇本姜成沒有插手，一切都讓寧皓和他的編劇團隊cāo刀；演員陣容雖然還不算頂級，但寧皓自己卻是已經足夠滿意。

所以無論是寧皓還是姜成，都對這部電影是信心十足。

事實也是如此，電影放映過了十分鐘，當人們看明白了故事的幾條事件線，電影院內便是笑聲不斷，觀眾們都被電影的jīng彩劇情與搞笑片段所折服了。

90分鐘很快便過去了，當電影結尾音樂響起，電影字幕滾動，很多人還意猶未盡的坐在椅子上不願起來，連連感嘆這是一部好片，讓人看得過癮！

說實在的，自從周星池當了導演，馮小剛為了獎項改變自己、跑去拍有人文情懷的電影后，國內已經很久沒出現像《瘋狂的