如果把五部小說聯絡起來看，就是一個牽扯到幾代江湖兒女的俠義故事。

《鶴驚崑崙》講的是李慕白的師傅江小鶴成長和復仇的故事。

《寶劍金釵》和《劍氣珠光》講的是俠士李慕白和俠女俞秀蓮的愛情故事。

《鐵騎銀瓶》講的是玉嬌龍的兒子行走江湖的故事。

林子軒打算把這五部武俠小說寫出來，這是為了培養觀眾基礎。

一般來說，看過原著小說的讀者更願意到電影院看電影，如果這五部武俠小說能在國內受到歡迎，接下來才是改編成電影劇本。

等到小說具有一定的影響力後，他尋找拍攝資金就會容易的多。

否則，他單單拿著《臥虎藏龍》的劇本，別人連聽都沒聽過這個故事，不知道拍出來會怎麼樣，誰願意冒著這麼大風險投資啊。

就觀眾而言，沒有原著小說也很難理解電影裡的人物關係。

只不過，目前的武俠電影市場並不景氣，尤其是傳統武俠。

這也是姜聞沒有興趣的原因，武俠片已經被香江的電影人拍爛了，現在香江出眾的武俠片很少，更別說是原創了，想要拍出新意來很難。

武俠電影在香江經歷了幾個階段。

剛開始是單純的武俠，講的是武林中人的恩怨情仇，可以稱之為傳統武俠電影。

後來是現代武俠，從武俠變成了武打，以打鬥為主，這種型別的武俠電影在美國很受歡迎，又叫做功夫片。

現在的香江武俠電影則傾向於脫離傳統武俠的範疇，加入了家國情懷，把俠客和國家的興衰命運聯絡到一起，有了一種新的發展。

雖然說每個華人心中都有一個俠客夢，但不得不說，香江的武俠電影進入了瓶頸。

《臥虎藏龍》這部電影屬於人文武俠，或者說是文人心目中的武俠世界。

這個武俠世界不是快意恩仇，也不是家國情懷，而是俠者自身的困境，直指本心。

叛逆的玉嬌龍在理想和現實之間難以抉擇，傳統的李慕白和俞秀蓮為了道德，為了群體而活，掙扎在感情和道義之間。

如何看破，什麼是本心，道德的困境和悲憫的情懷，這是電影傳達出的一點資訊。

王度廬以寫悲情武俠著稱，他生活在京城，行文中自然流露出一股京味兒，語言樸拙，或者說是粗糙，卻有一種意境之美。

他不擅長寫武打，小說中最絕頂的武技就是點穴。

他的書裡沒有過於離奇的情節，沒有神秘技藝，甚至是各種幫派，看起來平平無奇。

小說中的人物也不是叱吒風雲的江湖好漢，而是常常唉聲嘆氣，困在自己的一方天地裡。

林子軒清楚這樣的武俠小說不會像香江那種快意恩仇的小說流行，受到青年人的追捧，但它更具有人文內涵，只要能看進去，就會讓人感同身受。

寫小說只是整個計劃的開端，如何讓小說火爆，如何改編電影，如何拉投資……

這是一次難得的歷練，如果林子軒能完成這個計劃，那麼他在電影行業就站穩了腳跟，他會成為一名國際性的製片人。

這和拍攝《京城人在紐約》一樣，都是他人生中的一次挑戰。

威尼斯電影節接近尾聲，林子軒和姜聞參加了頒獎儀式，歐洲的電影節頒獎都很簡單，不像奧斯卡那麼的花哨。

《陽光燦爛的日子》拿到了最佳男主角獎，姜聞代表夏宇上去領獎。

由於這部電影在威尼斯反響很熱烈，他樂觀的估計能拿到兩到三個獎項。

他滿心希望能再拿一個最佳導演或者金獅獎，就算是銀獅獎和評委會大獎也好，可惜最後都沒有，這讓他有點洩氣，感覺不太完美。