在好萊塢的華人導演中，他算是混的不錯的一位。

這次回寶島，李桉不會呆上太長的時間，在好萊塢還有一部電影等著他來拍攝。

在美國的電影圈子裡，華人導演獲得拍片的機會不多，即便要拍，也是那種低成本的獨立電影，像是驚悚片和恐怖片之類。

想要接到投資上千萬美元的大製作並不容易。

這就是主流電影圈和非主流電影圈的區別，你沒拍過大製作，就不算進入好萊塢主流導演的行列，李桉的下一部電影就有上千萬美元的投資。

經過多年的努力，他獲得了進入好萊塢主流電影圈的通行證。

在寶島的家裡，李桉偶爾看到了一部電視劇，看演員和場景就知道不是港臺的劇集，應該是一部內地拍攝的武俠劇。

近些年，隨著內地電視劇市場的繁榮，寶島的電視臺會購買內地製作的劇集。

最火的當屬張國粒和李保添主演的戲說歷史劇，在港臺地區創下了極高的收視率，這讓港臺地區的電視臺對內地的電視劇增強了信心。

他們嘗試購買本地觀眾喜歡的型別，以歷史題材為主，武俠劇也在其中。

林子軒和寶島的電視臺有過合作，把《臥虎藏龍》賣到了寶島。

雖然價格不高，但能賺一點是一點，讓他沒想到的是《臥虎藏龍》在寶島比在內地火爆。

這是寶島觀眾第一次接觸內地的武俠劇，覺得新鮮。

就像是每天吃同樣口味的飯菜，偶爾換一換也挺好，尤其是陳導明和俞菲鴻這兩位演員，給寶島觀眾帶來了不同的感受。

陳導明成了寶島中老年女性的偶像，俞菲鴻同樣收穫了無數寶島男性的傾慕。

寶島電視臺想請兩人到寶島進行宣傳活動，陳導明沒有同意。

李桉看了幾集《臥虎藏龍》，覺得這個故事有點意思，內地的電視劇更注重場景和文戲，這部劇帶著文化底蘊，比港臺的武俠劇更為大氣。

他注意了一下，知道了原著作者，是一位叫做林子軒的內地人。（未完待續。）

第三百二十一章　每個人心中不同的江湖

李桉從小就對武俠小說感興趣，對武俠世界充滿了幻想。

武俠世界對他最大的吸引力在於它是一個抽象的世界，不存在於現實當中。

他可以將內心的感情戲加以表象化、具體化，動作場面更像是舞蹈設計，是一種非常自由奔放的電影表現形式。

在現實題材的電影中，人物要遵守規矩，一舉一動，說話做事都不能脫離現實社會，否則觀眾就會覺得這部電影不真實。

武俠片不存在這種情況，在那個虛構的世界裡，飛天遁地，殺人放火都會被觀眾所接受。

除了創作上的自由，李桉更為注重裡面的情與義。

當情感來時，要如何處理愛恨，才夠義氣，他嚮往的是儒俠和美人的俠義世界，一個華人曾經寄託情感和夢想的世界。

他覺得這些東西在武俠小說中還能找到，但在港臺的武俠片裡，卻極少能與真實的情感和文化產生聯絡，只停留在感官刺激的層面，無法提高。

這和內地的電影人看法相似。

港臺的武俠片太注重技術，沉迷於視覺特效和武打場景，文化內涵不足。

這就是文藝片導演對港臺武俠片的看法，然而，正是這樣的武俠片和動作片卻成了外國人瞭解東方文化的最佳管道。

甚至是唯一途徑，外國人並不知道這只是東方文化中最為表面和粗淺的部分。

對此，李桉一直耿耿於懷，想要拍一部自己心目中的武俠片。

拍攝武俠片需要許多條件的配合，不光是資金的問題，還分為文戲導演和武