在前世的時候有一個帖子曾經這樣寫道：

討論《煙花易冷》這首歌的藝術價值有多高？

這個問題在當時引起了激烈的討論。

眾多樂評人紛紛發表大膽的觀點，有的從旋律角度分析，有的從歌詞角度探討，然而一致的評價都是高度讚揚。

如果讓林寒來評價，他會說：

這首歌的藝術價值非常高，大概有三四層樓那麼高吧。

這首歌是一首充滿濃郁夏國風情的曲子。

首先看它的曲調。

這首歌的編曲非常出色，屬於典型的靈性風格。其最獨特之處在於...

作為一首夏國風的歌曲，它的編曲中竟然沒有使用任何夏國傳統樂器，全部採用西洋樂器。一首夏國風的歌曲，開場竟是由吉他演奏的。

旋律中大量運用七度音，和絃與當時的流行音樂截然不同，卻聽起來毫不突兀。

不僅如此，越聽越動聽，越聽越有韻味。

這才是真正牛的地方！

再說歌詞。

與當前歌手的作品相比，《煙花易冷》的歌詞如同一首首詩篇，用詞精巧，觸動人心。

撲面而來的書香氣息，讓人驚歎詞作者的深厚境界和濃郁的文學氣息！

當別人還在寫“你愛我，我愛你，我們白頭偕老”的時候，林寒已經在唱“雨紛紛，舊故里草木深，我聽聞，你始終一個人”。

歌詞的高度和意境，讓人望塵莫及。

即使是蔡藝林這樣的天后，聽完後也只能默默地讚歎“寫得真好”，心中湧起無力感。

這種無力感源於她覺得無法超越，不是現在無法超越，而是未來五年，十年，甚至二十年，都無法超越。

這已是跨越時代的經典之作。

...

最後，是林寒的聲音，大師級的嗓音能夠變換不同的音色，完美契合這首歌的意境。

因此，這首歌的效果也被再次提升到極致！

“雨紛紛，舊故里草木深。”

“我聽聞，你仍守著孤城。”

“城郊牧笛聲，落在那座野村。”

“緣分落地生根是……我們。”

...

歌聲將整首歌推向新的高峰。

所有人都閉眼睛，靜靜地聆聽，享受著林寒帶來的聽覺盛宴。

此刻，觀眾席每個人的神色都變了，收起了先前的輕視和嘲笑。

他們的腦海中只有一個念頭：

這首歌真的好聽！怎麼會有人唱得如此動聽！

此時此刻，舞臺林寒是否是渣男已不再重要，是否有八卦新聞，他們也不關心。

蔡藝林說得對，這是一個音樂節目，關注音樂本身才是節目的核心。

林寒的音樂讓觀眾重新認識了他，堅定有力，不卑不亢。

...

“雨紛紛，舊故里草木深。”

“我聽聞，你始終一個人。”

“斑駁的城門，盤踞著老樹根。”

“石板迴盪的是，再等。”

...

導演愣住了，何炯驚呆了，謝那張大了嘴巴。

謝停楓搖頭，嘴角掛著微笑，凝視著舞臺的林寒，眼神中已抑制不住地流露出敬仰和崇拜。

“太厲害了！”

謝逼王真的服了，他終於明白，蔡藝林的眼光一直是對的，錯的是他自己，而且錯得離譜。

林寒僅憑一首歌就征服了全場，不，用征服來形容可能還不足以形容，應該是碾壓！

降維打擊！

這場比賽至此已毫無懸念，傻子都知道林寒贏了，贏得