相比起這些參賽選手來講，75年出生的秦川可以算得上是一個老選手了。不過這屆比賽並沒有規定參加比賽的選手的年齡，只要過16週歲，都可以來參加比賽。

秦川一身灰色帶格子的晚禮服，長圓的臉龐總是帶著一股謙和之色，鼻樑上架著的一副圓形鏡片的近視鏡，更是透出一股五四青年般的氣質。^^^^

相比起李雲迪，陸維、孫穎迪這些正在成長的鋼琴家來說，略微年長些的秦川可算是已經名聲在外了，早在1990年，15歲的秦川就在巴賽羅那瑪麗亞&#8226；卡拉爾斯國際鋼琴大賽上一舉奪得桂冠。此後他更是獲得美國朱麗亞吉納&#8226；巴考爾國際鋼琴比賽第一名。參加過數次國際鋼琴比賽的他，自然擁有著比其他選手更為穩定的心理素質。

極其標準優雅地向評委和觀眾鞠躬示意後，秦川利落地坐到了鋼琴前，調整了一下距離後，靜了片刻，便提起雙手，輕輕奏起了這梅西安的《聖嬰&#8226；回望》！

輕輕的一個小分句過後，秦川的雙手迅交替著彈出了一個下行樂句，咋聽之下，似乎毫無規律。但卻帶著某種奇特的色彩，如同在透過道道光線的原始森林中，被驚起而飛快飛走地鳥兒般。

隨即，左手接連奏出了幾個低沉的八度音，在這個地方，秦川看似違反常規地連續踩下了踏板，使得鋼琴出了巨大的共鳴聲。

整個不到四分鐘的演奏，音樂一直由這種單調的雙手快下行。搭配著那帶著強烈重金屬感覺的重低音組成。但每個樂句，都有著一絲細微的變化。

看著秦川的演奏，陸維心裡不得不歎服他地毅力。作為二十世紀鋼琴作曲家的梅西安。其作品可以說是鋼琴作品裡比較生僻的，很少有鋼琴家願意去碰他地作品。原因很簡單，梅西安的作品大量採用了無調式地、近乎於印象派的寫作手法，幾乎每個樂句都是無規律的、充滿變化的，這使得同樣長度的樂譜，要背下一梅西安的東西，要比背下一貝多芬的或是莫扎特的要花費長達數倍或數十倍地時間。陸維曾經在孔翔東的要求下練習過一梅西安的作品《鳥的甦醒》，那可以說是陸維最痛苦地一段時間，不過數張的樂譜。陸維整整用了兩個多星期，才“勉強”彈奏下來，但說到音樂表現力，卻根本談不上。那段時間。陸維曾經一度十分厭惡鋼琴，連碰都不願意碰，就是因為這曲子。大量毫無規律的、快的樂句，如同最誇張的印象派油畫般的、亂七八糟的樂譜，無數頻繁的力度、度、表情記號，陸維幾乎被這曲子逼得瘋了，同樣地時間，陸維幾乎可以背下三到四奏鳴曲了。第一次。陸維有一種面對樂譜無力地感覺。

鋼琴家們不願意去演奏梅西安的作品地另外一個原因，是因為他的作品受眾太窄了。梅西安的作品，幾乎顛覆了所有傳統的創作手法，他力圖用單一的聲音，來表現出多種東西，像視覺、觸覺、味覺……只是要達到這種程度，不但對於鋼琴家來說是一個巨大的挑戰，對聽眾更是一個幾乎不可能完成的任務。畢竟你不能要求所有的觀眾都具有像孔翔東那樣的欣賞水平！大部分觀眾，根本聽不出梅西安的作品的妙處，就像此刻，臺下的許多觀眾已經皺起了眉頭。

“這人彈的是什麼東西，一下一下的，我怎麼看著像瞎彈呢。”

“不能吧，你聽不懂就別亂說，人家可是第三組的冠

“啥玩藝兒，一點兒也不好聽！”看著秦川彈得投入且享受的樣子，陸維不得不承認，這秦川，確實和普通人不一樣。陸維的眼神向評委席看去，卻現孔翔東則是一臉享受的樣子。陸維不禁又想起了他和貝洛夫在幾天前的音樂會上的情形。

“看來，孔老師倒是很喜歡梅西安的作品，不知道接下來的打分，他能給秦川打多少。”，陸維心裡想著。

在幾個巨大