屬於個人的故事篇章表演結束後，緊接著便是荀況與李斯、韓非兩人之間的對手戲。

飾演這兩位重要角色的演員依舊來自於京都人民藝術劇院。

韓非的扮演者名為吳焜，今年已經四十九的他性格很好，笑起來特別的和氣。

他是老京都人，家裡不愁吃、不愁喝，每天的樂趣就是演話劇，或者熘熘鳥，帶著孫子到處玩。

之所以選他來飾演韓非，熊春寒要的就是那股個“玩兒勁”。

韓非出身世家，是韓國的公子哥，身份頗為嬌貴。

雖然年歲漸長，可身上的那股子貴氣卻不能掩飾。

而這恰好和吳焜的形象不謀而合。

…

至於李斯的扮演者則是李辛凱，同樣也來自於京都人民藝術劇院，同時還是劇院的副院長。

或許是因為身居要職的緣故，他板著臉的時候有種不怒自威的感覺，而這恰好與李斯的個人性格、形象等不謀而合。

這兩位都是熊春寒親自去請來的，也是他認為最契合人物的兩位演員。

時間緊急，趁著午間吃過飯的間隙，王浩與兩人簡單對了對戲，然後便來到了預先找好的地點，直接開拍。

也就是這些老藝術家，他們將拍戲和演出看的極為重要，即便消耗了他們的休息時間，可依舊任勞任怨。

但要是那些小鮮肉……

大中午的對什麼戲？

這麼辣的太陽，吃過飯之後難道不應該吹著空調好好睡一覺，然後等睡醒了繼續開拍？

這也是王浩下定決心絕不用那些小鮮肉的原因之一！

在他的劇組中，時間幾乎是第一要素。

包括之前拍《門徒》時也是如此，劇組幾乎每天都在追時間，根本不敢有半點停下來休息的機會。

也正因為如此，這部電影才能趕在國慶檔上映。

《華夏》亦是如此。

所有的拍攝必須要在一天內結束，這可不是簡單的說說而已，這需要劇組全體人員的齊心協力才能夠完成！

…

三人對戲的第一幕是在一處竹林邊。

此時的荀況已經年過半百，他身材句僂著，手上拄著柺杖，在李斯和韓非的攙扶下來到一處巨石邊。

鏡頭中的王浩臉色略有些蒼白，因為太過勞累而導致他不斷做著深呼吸。

歇息片刻後，他語重心長，嘴唇微啟，似乎是在指導著什麼。

可所有人都知道，這是一種獨屬於紀錄片的表演方式。

演員需要“演”出來自己在說話，可真正意義上的他其實並沒有任何言語，只是在做著一種類似於默劇的表演方式。

三人不斷切換著交流的場景。

終於，當來到一處釀酒的院落之中時，王浩怒了！

在思想的交流中，他的兩位弟子並沒有完全的尊崇儒術，而是選擇了以法治為主，儒術為輔的方式。

這讓他非常惱火，但卻無可奈何。

鏡頭中，王浩選擇用不斷的揮舞雙臂，聲嘶力竭，表情憤怒來表現自己對於弟子想法的反駁。

最終，他快步邁進，以揮袖離去來表達自己的不同意見。

當分歧產生的同時，也就代表著印證的時刻到了！

傍晚時分，風吹拂著大地，樹葉之間摩擦的沙沙做響。

鏡頭出現在了城牆前。

厚實的城門下，李斯與韓非二人抱拳躬腰，然後毅然決然的轉身，朝著各自的理想奔赴遠行。

兩人漸行漸遠，背影很快消失在了大日餘暉下。

這時，鏡頭切換到了城牆上。

牆垛的中間，王浩飾演的荀況就那麼