這種首映，你都會覺得是一種尷尬。其實，如果說，是我們在學校看見的凱歌，在我們瞭解和印象中的凱歌，他的那種清高和驕傲的性格，不可能去做這些宣傳，現在，所有的綜藝節目他都去參加。

彭小蓮：他完全是為了票房。他必須委屈自己。

田壯壯：說的就是這個。不管你說是票房也好，封頂線也好。我覺得心裡面還有一種更深的尷尬，是在於……

彭小蓮：在於，電影對於我們已經沒有神聖感了。

田壯壯：或者說是沒有一個度和界線了。大家把所有心裡的東西都模糊掉了。就是說，你想堅持的也好，像你說的曾經在心裡有過的一種神聖的東西也好，或者說你最投入的也好，已經在後來的階段模糊了。我相信，像凱歌做《無極》，藝謀做《千里走單騎》，他們還是非常認真的，投入的；但是當做完了以後，那些東西又變得模糊了。反過來講呢，咱們是導演專業的，我們是否做過一個統計，現在的導演系畢業出來的學生，每年都有一屆，最後有多少人是在一線做導演的？那麼電影學院出來的人，每個系出來的人，最後又有多少人在做電影專業的？在學校的時候，你就開始感覺到特別尷尬，十###歲的孩子，每年真是數以萬計地在學校門口苦苦地等著，現在又都是獨生子女，加上父母；你想，是幾萬人擁在電影學院的門口，讓學校在篩選。可是，篩選一個藝術人才有什麼標準？一個藝術院校應該怎麼去招生？誰都說不清楚。大家也都沒有好好去想過，有些人就這麼進來了。我們當初進學校的時候，也都是熱血青年，“文革”結束了，有這麼一個機會，咱們想那就去試一試。也許，現在這些孩子，比我們當初的意識要單純得多，那就是我要考一所學校，我要搞藝術，要搞電影。可是，在學校待了四年，也許最後他還是沒有搞明白電影是什麼，他又走掉了。如果你現在看到電影的時候，看到網上，那些八卦的東西，你看到這些東西的時候，你會感覺到挺傷感的，會難過。為什麼現在這些人會這麼津津樂道地去談這些八卦，談這些不著邊際的話題……

田壯壯　彭小蓮：電影人的尷尬（2）

彭小蓮：談的都是電影以外的東西，和電影本質沒有關係的事情。

田壯壯：對，跟影片完全沒有關係。談的時候，就好像你非要把一個人扒光了，你算高興了。那麼，其實我覺得這個環境和圈子，我曾經很認真地在想這個事情，到底是什麼原因導致的，到底是怎麼回事，讓電影人變得如此的尷尬。很多電影呢就像押寶那樣在賭博。扔了一筆錢，可能垮掉一個資本家，活了一個導演；或者呢，資本家和導演一塊兒垮；或者是下了賭注，票房做到幾千萬，一個億，等等，我就覺得，這個現象挺不正常，挺尷尬的。因為我們在談產業，誰又認認真真地研究了西方資本主義國家，就這麼百、幾十年的電影產業的文化、文明、歷史、發展，到底是怎麼形成的？就是從一戰、二戰，以及他們國內自己的黨派和一些政治運動，怎麼發展到今天，怎麼形成了現在這樣的狀態？在這種狀態下，他們怎麼保護和維護他們的電影？包括韓國這幾年電影的新興，等等。你會覺得想不通，也想不明白。我自己呢，我到學校有一個自己的感覺。比如，對母校說點不恭的話，你去了電影學院以後，一個導演系的學生，在四年畢業的時候，有可能連一尺膠片都沒有碰過，這在學校都完全可能。

彭小蓮：聽說，他們比我們當初要好多了。

田壯壯：那是很好，但那都是DV機器，都是Beta，真正接觸到膠片的時候，要等到第四年的時候，可能有四個小短片可以拍攝，但是必須要競爭，因為這種競爭就變得更加奇怪。文學系的孩子本子可能比導演系的好，因為這是他們的專業嘛。現在是誰的劇本好，誰當導演。那我說，乾脆開一個文學系就可