。”

他們這代電視人屬於開荒的一代，吃苦耐勞。

如今國產電視劇進入到了興盛時期，他們退休了，沒趕上好時候，也可以說他們經歷了最美好的時光。

現在雖然製作條件好了，資金充足了，不過同時爛片也多了。

沒有錢的時候，無論劇組的工作人員還是演員都會精心準備，浪費不起。

一個劇本打磨無數遍，精益求精，不需要現場改動，演員沒日沒夜的排練，就為了在實拍時有最佳的狀態。

那時的演員就是在拼，互相較勁，偷懶的、準備不好的演員會被人瞧不起。

如今時代不同了。

從“艱苦樸素”到“一切向錢看”，市場經濟改變了人們的價值觀，在這種大環境下，大家的心態自然發生了變化。

從前的日子再也回不去了。

馮曉剛走上臺，回顧了自己在藝術中心的生活。

他在藝術中心完成了職業生涯的蛻變，從一名普通的美工師走上了導演之路。

“我要感謝老領導對我的信任，把執導《京城人在紐約》的重任交給了一個新手導演，那是我獨立執導的第一部戲，那麼大的投資，我當時就想絕不能辜負領導對我的信任，要是拍砸了，我就呆在美國不回來了。”馮曉剛玩笑道。

在林子軒的極力推薦下，馮曉剛成了《京城人在紐約》的導演。

李虹是藝術中心的領導，給予了很大的支援，那是第一部在國外取景的國產電視劇，讓馮曉剛一躍成為著名的電視劇導演。

“可以說，沒有在藝術中心的成長，就沒有我現在的成績。”馮曉剛感觸道。

接下來，葛尤、張國粒和趙寶鋼等人紛紛上臺發言。

從藝術中心走出去的明星大腕們，以他們的成就最高，成了國內影視行業的領軍人物，分量極重。

正是因為有了他們的存在，藝術中心才有了過去的輝煌。

林子軒沒有上臺，他和李虹的關係不適合在臺上發言，這個歡送會的主題主要是讚頌李虹的業績。

有人說的露骨一點，有人含蓄一點，大致意思相同。

林子軒要是上去吹捧一番，就有點肉麻了，他和慕姍姍在臺下安心的做觀眾。

即便如此，大家也不會忽視他的存在，誰都知道藝術中心早期的輝煌和他有著直接的關係，他是不可或缺的人物。

李虹最大的成就或許就是發掘了林子軒。

當然，從另一個角度看，李虹有任人唯親的嫌疑。

不過這種事背後說說就行了，現在李虹退休了，林子軒也成了影視圈的重量級人物，這就成了一段佳話。

歡送會的尾聲，李虹做了總結。

對於這個自己一手打造的企業，她有感情，有不捨，藝術中心在她手裡壯大，同時也存在著隱患。

藝術中心這幾年在影視劇方面創新不足，製作水準下降，在同行裡位於中流。

早年的衝勁已經消磨殆盡，保守和僵化的思想嚴重，這是體制的弊端，和民營企業的活力形成了鮮明的對比。

別看今天禮堂內這麼熱鬧，那是大家給她面子。

一旦她退了休，林子軒和趙寶鋼等人和藝術中心的情分就淡了，藝術中心以後的路該怎麼走，她沒有把握。

站在臺上，望著禮堂內一張張熟悉的面孔，李虹不由得一陣恍惚。

她的時代結束了。

在回去的路上，林子軒開車，李虹和慕姍姍坐在後面，看得出李虹的情緒不太好，這叫做離退休綜合症。

尤其是身處領導崗位，剛退休總覺得好多事情放不下，不放心。

其實這個世界離了誰都照樣運轉，只是不