說，雙方共同成長。

只是好夢公司成長的速度遠超過藝術中心，電視劇市場雖然火爆，但沒有林子軒把握方向，藝術中心製作的劇集很難做到每一部都賺錢。

再說，國有單位制約太多，藝術中心的發展遇到了瓶頸，只能是勉強維持罷了。

林子軒不是想和藝術中心徹底斷絕關係，在電視劇製作上藝術中心仍然具有優勢。

他是想盡可能的削弱藝術中心對好夢公司的影響，更好的應對李虹退休後的新局面。

就當是每年花點錢維持這種合作關係了，否則藝術中心的新領導要是想在好夢公司鬧事，那會影響到公司的長遠發展。

內耗是一家公司走向衰落的開端。

林子軒對藝術中心有著深厚的感情，那是他曾經奮鬥過的地方，他看著藝術中心一點點的發展壯大，有一種作為創造者的自豪感。

然而，形勢在改變，他也需要做出改變。

第一步就是把那些經典電視劇的版權釐清，如果版權屬於藝術中心，那麼好夢公司要和藝術中心簽訂翻拍和拍攝續集的相關協議。

第二步趁著李虹還在藝術中心，協商藝術中心在好夢公司的股份問題。

林子軒願意拿出相應的資金購買藝術中心手裡的股份，確保藝術中心的股份對好夢公司不具有決定性的影響。

這些事情不需要一步到位，只要在未來兩三年內完成就行了。

三月份，《臥虎藏龍》的演員和製作團隊齊聚京城，做著開機前最後的準備工作。

整個劇組共有兩百多人，以香江的製作團隊為主，內地的工作人員有上百人，寶島來了兩人，協助李桉處理日常事務。

還有兩人來自好萊塢，負責現場錄音。

每個部門做著各自的工作，李桉進行最後的稽核。

拍攝時用的道具和演員的服裝都在大陸各地的工廠趕工，做好了會送過來，讓演員試穿，不行的話還要返工。

演員的造型和培訓基本完成，接下來是彼此之間的排練和磨合。

李桉會和演員交流，講出他的要求，讓演員做給他看，或者他親身來示範應該怎麼做。

在試拍的時候出現不少問題。

武俠片不像其他電影，可以安安靜靜的唸對白，很多時候要一邊右手舞劍，左手持劍訣比劃，加上對打時的真切感，臉上要做表情，嘴裡還要念臺詞。

十幾個動作一連串的做下來，一鏡到底。

演員時常做了這個，忘了那個，丟三落四，表演的不夠協調。

如果是香江的武俠片，會分開來拍，打鬥的時候拍遠景，念臺詞的時候是特寫，只有臉部出現在鏡頭裡，那樣演員就不會手忙腳亂了。

一鏡到底就是把所有的動作和表演放在一個鏡頭裡，極為考驗演員的協調性和表演功底。

李桉相當嚴格，他要求演員儘可能的親自上場，只有在做不到的情況下才用替身。

但替身也有個問題，香江的武行不興用女人，武行是一個男人的行業。

他們認為女人動作慢、不經摔、力度感不夠，只能擺個架子，不能硬碰，所以就算是女演員的替身也是男人，只不過是男扮女裝而已。

《臥虎藏龍》這部戲裡有不少俞菲鴻和徐晶蕾對打的場面，需要替身。

李桉看了替身後感覺不行，男武行扮女人怎麼看怎麼醜，面貌體態都不合適。

觀眾或許不會那麼挑剔，不仔細看也看不出來。

但李桉就是覺得沒有美感，這麼拍達不到他心目中想象的畫面，尤其是這時候京城的天氣還比較冷，武行裡面穿著毛衣，顯得身形臃腫。

粗胖的模樣像是粽子一樣，看的李桉直搖頭