作為元四家之一，黃公望那是大器晚成的代表人物，他三十一歲開始作畫，由於際遇的坎坷，到五十歲左右，這才專心從事山水畫的創作。

他早年遍遊名山大川，卻獨鍾情於富春山水，晚年結廬定居富春江畔。在七十九歲高齡的時候才開始創作富春山居圖。為了畫好這幅畫，他終日不辭辛勞奔波於富春江兩岸，觀察煙雲變幻之奇，領略江山釣灘之勝，並身帶紙筆，遇到好景，隨時寫生。

就是這樣，前後花費了七年時間，直到黃公望辭世前不久，這幅宏篇鉅著終於完成了。整幅畫作寬三十三厘米，長達六百三十多厘米，形象地再現了富春山水的秀麗外貌，把浩渺連綿的江南山水錶現得淋漓盡致，有畫中之蘭亭的美譽。

在書法之中，蘭亭序是什麼地位，那麼在繪畫之中，富春山居圖就是什麼地位。這樣的神品畫作，自然得到歷代書畫家、收藏家、鑑賞家的推崇備至，並以能親眼目睹這件真跡為榮幸。

不過真跡也不是那麼容易見到的，畢竟大家都有敝帚自珍的習慣，得到了寶貝之後肯定是藏得嚴嚴實實，不可能大肆宣揚。這樣的情況下，各種版本的仿品自然應運而生。

當然，就算是臨摹的仿品，也分等級的。就好像現在大家公認的，最接近原作的仿品，就是明代張宏的仿黃公望富春山居圖。

張宏是明末吳門畫壇的中堅人物，他擅長山水畫，重視寫生。最重要的是，在他臨摹作品的時候，富春山居圖還是完整的畫作，而且他還是對著原作臨摹的，仿品自然比較形似，屬於最為逼真的作品。

另外還有沈周、董其昌也臨摹過富春山居圖。兩人都是著名大家畫，對於這樣的神品自然也有自己的理解，肯定能夠把握到其中的神韻。所以他們兩人的仿品，肯定是最為神似的。

不過十分可惜，無論是張宏的仿品，還是沈周、董其昌的臨摹之作，流傳到現在也是屬於名花有主的狀況。要麼是藏在故宮之中，要麼就是在地方博物館裡，再不濟就是上了拍會，被大藏家拍走了，常人難得一見。

現在王觀想要確定的是，眼下的這件清代仿品，到底處於什麼樣的水平。或者說想知道這到底是名家的傑作，還是普通文人的仿品。

名家之所以是名家，不僅是因為他有名氣，更主要是他有實力。先有了實力，這才會有名氣，這是因果關係，千萬不能顛倒過來。

古代的名家，可不是現代名家能夠比擬的，人家的作品那是真的好，所以價格肯定便宜不了。至於普通文人作品嘛，多少有些良莠不齊，那就要就事論事，具體問題具體分析。

心念百轉之間，王觀也輕輕把圖畫鋪開了小半。畢竟是幾百厘米的長卷，桌子不夠長，只能鋪開一點，不過也足夠他仔細鑑賞了。

富春山居圖，儘管描繪的是富春江兩岸山水的景色，但是開卷看見的不是景物圖案，而是密密麻麻的題跋。

這也是古代字畫的常例了，不管原作有沒有題跋，反正後人就喜歡幫它附加一些文字。而且代代流傳，題跋越來越多，有時甚至還會蓋過原作……（未完待續。）

第676章　海內第一

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當然，對於鑑賞家來說，題跋就是研究作品真偽的重要依據之一，自然不能忽略。

現在王觀就在研究跋文，首先看到的就是黃公望自己的題跋，頗長的一段文字，簡單的介紹了一些情況，點明這畫可能會讓人覬覦，進而巧取豪奪……

話說又回來，黃公望還真是有先見之明，知道自己這畫的水平怎麼樣。畫成至今七百多年來，圍繞這畫不知道發生了多少傳奇故事，直到現在還廣為傳誦。

言歸正傳，從題跋的文字來看，臨摹作品的人應該也比較有水平。